martes, 12 de diciembre de 2017

INICIA EL MONTAJE DE LA NUEVA PRODUCCIÓN DE EL CASCANUECES EN EL AUDITORIO NACIONAL


-Durante cuatro días más de 150 especialistas de diversas áreas pondrán en pie el escenario, cuyo peso total es de 12 toneladas
-El clásico navideño contará con nuevo diseño de escenografía, vestuario e iluminación, que evocará el esplendor de la Rusia zarista
-El escenógrafo Sergio Villegas habla de los desafíos que implica trabajar en un escenario de 240 metros cuadrados



Ayer inició el montaje de la nueva producción de El Cascanueces en el Auditorio Nacional, cuya monumental puesta en escena necesitará de cuatro días para tomar forma, durante los cuales más de 150 especialistas en diversas áreas pondrán en pie los diferentes elementos que confirman la escenografía, con un peso total de 12 toneladas.

Como cada año desde 2001, este ballet a cargo de la Compañía Nacional de Danza del INBA llega puntualmente a su cita decembrina en el Auditorio Nacional, con una nueva producción en la que estrenará escenografía, vestuario e iluminación, para corresponder a la fidelidad del público que ha convertido a esta obra en una tradición navideña.

El 18 de diciembre de 2017 se cumplieron 125 años de que este ballet tuvo su estreno mundial en el Teatro Mariinski de San Petersburgo. Para celebrar esa fecha, la compañía mexicana sitúa ahora a El Cascanueces en la Rusia de finales del siglo XIX; es decir, justo en la época que Piotr Ilich Tchaikovski compuso la música y Lev Ivanov trazó la coreografía de esta pieza clásica.



El Cascanueces y la Compañía Nacional de Danza
En México, El Cascanueces se integró al repertorio de la Compañía Nacional de Danza en 1980, ofreciéndolo en el Teatro del Palacio de Bellas Artes. En 2001 llegó al Auditorio Nacional con la misma escenografía que si bien era adecuada en Bellas Artes, en el Coloso de Reforma se veía diminuta. No obstante, el talento de tramoyistas y la decisión de sólo ofrecer butacas desde las que la visión del foro era óptima, permitieron que durante 16 años la obra anidara en miles de corazones.

En 2016 el interés por ver esta obra provocó una demanda extraordinaria de boletos; en consecuencia, por primera vez se abrió el segundo piso y fueron casi 80 mil espectadores los que colmaron las 10 funciones. Animado por semejante respuesta, Mario Galizzi, titular artístico de la Compañía Nacional de Danza, decidió utilizar en 2017 el escenario completo del Auditorio para que 150 artistas, entre bailarines y músicos, brinden su talento a 10 mil espectadores en cada una de las 14 funciones que ofrecerá en esta temporada.



Nuevos aires rusos
Hoy, el equipo encabezado por Mario Galizzi, comprende en el área creativa a Tolita y María Figueroa en el diseño de vestuario, a Sergio Villegas en el de escenografía, y a Laura Rode como responsable de iluminación. En tanto, sobre el escenario estará la Compañía Nacional de Danza, alumnos de la Academia de la Danza Mexicana y de la Escuela Nacional de Danza Clásica y Contemporánea del INBA. La música será interpretada en vivo por la Orquesta del Teatro de Bellas Artes, dirigida por el maestro Srba Dinic.

Sergio Villegas, encargado de la nueva escenografía, comenta que se respetó la coreografía original, pero se reemplazaron los escenarios victorianos de la anterior puesta en escena por los rusos del siglo XIX, así como por accesorios artesanales, no exentos de lujo, que dan renovado brillo al relato.

En la nueva producción de El Cascanueces hay un elemento que condensa la fastuosidad de la Rusia zarista y la magia en torno a todo lo que puede contener un regalo: el Huevo Fabergé. Se trata de una pieza de orfebrería salida de las manos de Peter Carl Fabergé (1846-1920), joyero oficial de la corte de los Romanov, que entre 1885 y 1917 creó 69 finos y delirantes obsequios en forma de huevos de Pascua, en cuyo interior había diminutas maquetas con casas y trenes, canastas con flores, o bien detallados cisnes o pavorreales; todos forjados con piedras y metales preciosos. Además de esas obras forjó centenares de artículos como cigarreras, relojes, objetos religiosos, marcos de retratos y juegos de cubiertos, todos transformados en obras de joyería.

La fuente de la que el escenógrafo abrevó para conocer más sobre el afamado joyero fue el documental de Patrick Mark Fabergé: a life of its own (en YouTube: https://youtu.be/YzgZqzEzfws). "Eso detonó todo. Mi investigación se centró más en la joyería de Carl Fabergé, sus diseños y fue tal el interés que en el ballet ese objeto aparece muchísimas veces, en muchos lados".

Con licenciatura en escenografía en Nueva York y Londres y la maestría de escenografía en la Universidad de Yale, Villegas ha creado diseños para más de 60 producciones, entre ellas: Yo soy mi propia esposa, Zoot Suit, Mentiras El musical, Godspell, Homéridas, Hoy no me puedo levantar, Madre Coraje, La muerte y la doncella, La Dalia Negra, Tres días en mayo y Billy Elliot El musical.

Los desafíos a los que esta vez se enfrentó el escenógrafo no fueron pocos: había que respetar la coreografía; era necesario ocupar inteligentemente las enormes dimensiones del recinto -240 metros cuadrados- en el que la escala humana puede perderse; tuvo que crear y mantener un gran espacio despejado por lo menos a nivel de piso y cuidó, además, que todo elemento escenográfico pueda ser visto desde cualquier asiento del Auditorio Nacional. Pero a todo encontró soluciones, "pensando siempre primero en el público", dice.

Un lema entre los escenógrafos es "Llena la mente, no el espacio", pero acatar la premisa no es sencillo ante los 19 metros de ancho, 11 de altura y 24 de profundidad del foro de Reforma. Reconoce Villegas: "Creo que llenar la mente es difícil cuando la acción está tan alejada del espectador. Los gestos pequeños se pierden o se aprecian a través de las pantallas, que implican otro lenguaje como lo es el video. Por eso creo que debe haber guiños de gran escala que detonen la imaginación del espectador y contribuyan al entendimiento de lo que está sucediendo o está por ocurrir en escena".

En una época donde parece inevitable recurrir a pantallas gigantes de leds en el escenario, Villegas apuesta por otra opción: "Como se me dio total libertad para re-imaginar un nuevo espacio, la escenografía de El Cascanueces es más artesanal. Realmente hay muy poca tecnología involucrada. Creo que un espectáculo bien diseñado puede ser tan entretenido como lo más novedoso del mundo digital en una tablet. Me parece, también, que los padres añoran llevar a sus hijos a este tipo de espectáculos y apartarlos de vez en cuando de las pantallas".


Para entender de manera cabal sus palabras, hay que asistir a alguna de las funciones de El Cascanueces y apreciar el equilibrio escénico que alcanza un Huevo de Fabergé de 7 metros de alto, un sillón que antes medía 3.5 metros y que hoy casi alcanza los 9, y el majestuoso árbol de Navidad que de 4 metros pasó a 6 y alcanza hasta los 10 metros de altura; es decir, posee las mismas dimensiones del que hace unos años era erigido en Paseo de la Reforma, lo mismo que el enorme globo aerostático.

El espíritu creativo de Carl Fabergé es el que anima a todos los involucrados en el montaje de El Cascanueces en el Auditorio Nacional. Su trabajo y tesón se convertirán en un fantástico regalo para el público mexicano.

El Cascanueces, con la Compañía Nacional de Danza del Instituto Nacional de Bellas Artes, se presentará el viernes 15, sábado 16, domingo 17, jueves 21, viernes 22 y sábado 23 de diciembre a las 17:00 y 20:00 horas, y el martes 19 y miércoles 20 a las 20:00 horas. Boletos: De $220 a $1200, disponibles en las taquillas del foro sin cargos extra y en el sistema Ticketmaster.


Fotografías: Cortesía Auditorio Nacional / Marie Pain

sábado, 16 de septiembre de 2017

CARLOS RIVERA ESTRENA VIDEOS Y CANCIONES CON BANDA EL RECODO, RÍO ROMA, NATALIA LAFOURCADE Y TEMA DE TELENOVELA EN ARGENTINA.


**AUNADO A ELLO, SE CONFIRMÓ SU NOMINACIÓN AL PREMIO LAS LUNAS DEL AUDITORIO NACIONAL EN LA CATEGORÍA DE BALADA.




Trabajo y constancia, pero sobre todo calidad, han llevado a Carlos Rivera a posicionarse como una de las figuras jóvenes más respetadas de la música actual; precisamente por ello es que otros artistas lo han invitado a unirse a sus proyectos creando mancuernas formidables. Ya sea en un estudio de grabación o en un concierto en vivo, cantantes de toda Iberoamérica han participado con él; por ejemplo, en su reciente concierto Wizink Center (Palacio de los Deportes de Madrid), el escenario más importante de España, Martha Sánchez, Carlos Baute, India Martínez, Rozalén, Fela Domínguez y Antonio José, compartieron como invitados la tarima de su concierto con el cual cerró en la Península Ibérica su gira “Yo Creo Tour”.

En Argentina, en su concierto el mes pasado en el Luna Park, tuvo como invitados a Karol Sevilla, cantante y actriz protagónica de la serie “Soy Luna” de Disney Channel, así como Destino San Javier, uno de los grupos juveniles de moda en dicha nación.  En cada país donde Carlos se presenta, sin duda hay muchos que quieren subirse con él al escenario, pues representa un escaparate importante para sus respectivas carreras.

Tenía que tocar el turno a nuestros compatriotas, a las figuras de México que como Carlos están creando el nuevo “cancionero” de la música en español,  ofreciendo temas actuales. Por eso es que en los últimos días se han estrenado piezas y videos del artista en colaboración con Río Roma, Natalia Lafourcade y Banda El Recodo, esta última unión especialmente celebrada por arriesgarse el artista a incursionar en un género diferente y logrando tan buenos resultados, que “Maldito miedo” ya ha sido confirmada como el tema musical de la película “Me asusta pero me gusta”, a exhibirse en cines de todo el país el 22 de septiembre.


Y ya que hablamos del séptimo arte, vale la pena traer a la memoria la noticia que dio Disney-Pixar, confirmando que Carlos interpretará el tema “Recuérdame” para la película “Coco” en su versión en español para toda Iberoamérica. “Recuérdame” (Remember Me, título original), fue escrita por Kristen Anderson-López y Robert López, la dupla ganadora de un Premio Oscar por “Frozen: Una aventura congelada” de Walt Disney y Animation Studios.

En pocas palabras, Carlos Rivera sigue sembrando y cosechando; a su gira “Yo Creo Tour” que lo ha llevado por más de 70 ciudades de Latinoamérica y España aún le quedan varias citas importantes, destacando el Auditorio Nacional por quinta ocasión en los últimos meses este 29 de octubre y el gran cierre de este ciclo de conciertos el viernes 8 de diciembre en la imponente Arena Monterrey.

Por todo ello, es posible asegurar que Carlos Rivera es hoy por hoy el intérprete mexicano más importante de la nueva generación, con real proyección internacional… llegar a este punto le ha costado más de una década de trabajo continuo desde que debutó profesionalmente. Álbumes, conciertos, obras de teatro, musicales, soundtracks, temas para cine, telenovelas, series y colaboraciones con estrellas tan renombradas como Juan Gabriel, José José y Franco De Vita, por mencionar sólo algunos, han hecho de Carlos un artista muy completo pero sobre todo muy querido por el público de diversas latitudes… Síguele la pista, es “nuestro Carlos”, es quien al cantar nos recuerda que México tiene jóvenes valiosos, emprendedores, con empuje, con ganas.


PRÓXIMOS CONCIERTOS “YO CREO TOUR”:
04 DE OCTUBRE - PACHUCA, HIDALGO
13 DE OCTUBRE – GOMEZ PALACIO, DURANGO
20 DE OCTUBRE - VERACRUZ, VERACRUZ
21 DE OCTUBRE – CIUDAD VICTORIA, TAMAULIPAS
22 DE OCTUBRE - MATAMOROS, TAMAULIPAS
29 DE OCTUBRE - AUDITORIO NACIONAL, CDMX
01 DE NOVIEMBRE - PALENQUE FIESTAS DE OCTUBRE, GUADALAJARA, JALISCO.
03 DE NOVIEMBRE - MEXICALI, BAJA CALIFORNIA
04 DE NOVIEMBRE - TIJUANA, BAJA CALIFORNIA
09 DE NOVIEMBRE –TOLUCA, ESTADO DE MEXICO
11 DE NOVIEMBRE - TEQUESQUITENGO, MORELOS
18 DE NOVIEMBRE - PALENQUE DE LA FERIA DE TLAXCALA, TLAXCALA
24 DE NOVIEMBRE-  BOHEMIA DE LA SACM, CDMX
26 DE NOVIEMBRE – PALENQUE DE MERIDA, YUCATAN
29 DE NOVIEMBRE - CULIACÁN, SINALOA
02 DE DICIEMBRE - TAMPICO, TAMAULIPAS
08 DE DICEMBRE - ARENA MONTERREY, MONTERREY, NUEVO LEON. (CIERRE DE GIRA DE “YO CREO TOUR”).

YOGA URBANO EN CORREDOR INSURGENTES 24 DE SEPTIEMBRE 9:00 AM





La práctica del yoga consiste en equilibrar la voluntad de quien lo ejercita con la del universo, aparte de ejercitar el cuerpo, permitiéndole alcanzar un estado de paz y comunión con su vida y entorno. 

Por esta razón, Corredor Insurgentes y Mukta Yoga “vuelven a la carga” con su propuesta de Urban Yoga, adecuando esta práctica a las necesidades del urbanita mexicano que persigue estos conceptos, prometiéndole alcanzar la meditación en un estado de movimiento dentro de la gran ciudad.

Se invita a todos los “yoguis” y no tanto una mañana llena de “buena vibra”. Este evento único se llevará a cabo el domingo 24 de septiembre a las 9 de la mañana en Corredor Insurgentes, localizado en Avenida de los Insurgentes Sur  #1431, Ciudad de México para empezar la mañana con toda la energía y la mejor propuesta gastronómica de la zona.


Hace algunos días se vivió una actividad similar en el espacio urbano Corredor Salamanca en un escenario nocturno impartidad por Denisse Priego, instructora de yoga formada en Mukta y que ya cuenta con 10 años de experiencia en el arte y con conocimientos en los estilos YACEP “El arte de secuenciar” y Hatha-Vinyasa Yoga que es una variación parecida a la danza con uso de posturas que se interconectan entre sí.

Esta actividad se distingue porque impacta desde dentro a los asistentes permitiéndoles, explorar los alcances y beneficios de la disciplina desde un pasaje urbano adecuado lo que garantiza ser un acierto para ellos.

martes, 12 de septiembre de 2017

"LA PERLA NEGRA", DE CLAUDIA CASANOVA


**Ediciones B
**Un estilo de las mejores narraciones de aventuras

La perla negra es la historia de Isabeau de Fuòc, trovadora y ladrona, y de su venganza contra la familia de los Montlaurèl, responsables de la muerte de su madre.

Nos hallamos ante una suerte de Montecristo medieval, con una protagonista femenina fuerte e inolvidable y una trama de ritmo endiablado que transcurre en el siglo XII en Narbona, en el sur de Francia. Con la lucha entre cátaros y cristianos como telón de fondo y un abanico de maravillosos personajes, del judío Salomón al toledano Íñiguez, pasando por la mismísima vizcondesa Ermengarda de Narbona, Raimundo de Tolosa, el seductor obispo de Montlaurèl y el capitán mercenario Guerrejat, La perla negra garantizada horas de diversión a quienes busquen una novela histórica diferente, moderna, fresca y llena de sorpresas. 

Claudia Casanova (Barcelona, 1974) es licenciada en Económicas y en Traducción. Desde que descubrió La historia interminable supo que quería ser escritora, porque no había nada mejor que crear mundos con tinta y papel. Terminó dos novelas antes de licenciarse en Económicas, y empezó a trabajar en el sector editorial, primero como lectora de manuscritos y traductora, y más tarde como editora en diversos sellos editoriales. 

"ESFERA 8", DE VICENTE HERNÁNDEZ LAGUNES


**Aqua Ediciones
**Los descubrimientos más allá de la estructura de la materia

Extraordinaria novela en donde el autor nos muestra que vivir es un arte, ya que con una habilidad extraordinaria nos presenta una historia en donde entrelaza los acontecimientos que sucedieron desde la creación de la Huilanco precolombina al surgimiento de la Córdoba mexicana y mestiza; relatándonos los sucesos más importantes acontecidos en esta tierra veracruzana.

En este recorrido literario Vicente Hernández, describe acontecimientos históricos y políticos que transformaron esta región, así como anécdotas y sucesos de su vida familiar, llevándonos a conocer a la misteriosa Nunila y a un sinfín de pintorescos personajes, que nos conducen de la mano a disfrutar y asombrarnos de la riqueza cultural y folklórica de esta región; en donde se entremezclan las canciones y los deliciosos sabores de los platillos típicos característicos de este lugar. 

Nos adentra en la majestuosidad del sendero de la esfera ocho, esa inmensidad que no tiene patrón, ni átomo, ni subátomo; pasividad de un latido, incomprendido para nosotros, de la mística palabra Pax, versus la vertiginosidad del tiempo absurdo; ya que como no podemos comprender el “todo” le decimos “nada”.  

DEVELAN BUSTO DE ALEJANDRO LORA EN EL PASEO DE LOS COMPOSITORES





Foto: Asael Grande




 Por: Asael Grande


El legendario Alejandro Lora, líder indiscutible de la máxima leyenda del rock en México, El Tri, fue homenajeado una vez más con la develación de su busto en El Paseo de los Compositores (ubicado en Fuente de Xochipilli, Miguel Hidalgo, Bosque de Chapultepec II Secc, Ciudad de México), al lado del Maestro Armando Manzanero, y Miguel Ángel Mancera, Jefe de Gobierno de la CDMX: “me embaraza el gusto, y es una emoción,  un orgasmo para mí de felicidad estar aquí esta noche con ustedes, para mí es un privilegio estar con los más grandes compositores, no de México, sino los más grandes compositores, autores del mundo, es algo que va más allá de mi persona, y el ver el cariño que la raza le tiene a la música, y a los autores de la música, es muy motivante y muy agradable para alguien como yo que se dedica a hacer canciones, y tratar de plasmar el sentir de la raza en ella, con esto el Gobierno de la Ciudad de México está haciendo la muestra de que, mientras más música tengamos, mientras más autores, más músicos, y más niños que tengan en sus manos instrumentos musicales, tendremos  mucho menos violencia, que Dios los bendiga, y que Dios bendiga a todos los autores de México, y ¡Que Viva el Rocanrooooool!”, expresó Lora durante el evento.

En entrevista con Frecuencia Musical, Álex Lora manifestó “estar muy contento en el Paseo de los Compositores, es un privilegio, un honor, motivado para tratar de hacer las cosas cada vez mejor, nunca me imaginé estar al lado de tan célebres autores, así que estoy más que agradecido y contento, el hecho de poder hacerlo en vida es algo extra, porque muchos de lo que están aquí en el Paseo de los Compositores ya no están con nosotros, y normalmente cuando te hacen un reconocimiento como éste, pues es porque ‘ya colgaste los tenis’, pero poder disfrutarlo en vida, y ver el cariño que la raza le tiene a mi persona, y a mi música, es algo que va más allá, no tengo realmente con qué pagarles lo que me quieren, y cómo aprecian mi música, me siento muy contento, motivado, emocionado de estar viviendo este momento”, dijo Lora, quien adelantó que El Tri lanzará en octubre próximo el disco número 50 de la discografía de El Tri, que se llama, “Nacimos para Rodar, y Me Vale Madres!”.

Para finalizar el evento, Alejandro Lora interpretó sus clásicos temas “Triste Canción” (del primer álbum de El Tri, titulado “Simplemente”), “Las piedras rodantes”,  “A.D.O”, además de cantar con su peculiar estilo, el  Himno Nacional Mexicano.

También se develaron los bustos de los maestros Rubén Fuentes, Martín Urieta, Mario Molina Montes, y el póstumo al compositor Luis Arcaraz Torrás.

ANUNCIAN NOMINADOS A LA XVI ENTREGA DE LAS LUNAS DEL AUDITORIO



Por: Asael Grande
En la foto: Luis de Llano (Director Artístico), Roy Campos (Presidente de Consulya Mitofsky), Francisco Serrano (Director de Operaciones del Auditorio Nacional), Sergio Corona (actor), Laura García (comunicadora y escritora), Eduardo Amerena (Coordinador Ejecutivo del Auditorio Nacional).

Las Lunas, los máximos galardones que otorga el Auditorio Nacional, foro mexicano considerado como uno de los cinco centros de espectáculos más importantes del mundo, cumple 16 años de reconocer a quienes sobre el escenario y detrás de él, enriquecen con su talento a la industria del espectáculo en vivo en los escenarios de todo el país. La cita para la entrega de este importante galardón, Las Lunas del Auditorio, se llevará a cabo el próximo 25 de octubre en el Coloso de Reforma.

Este año las Lunas del Auditorio voltean hacia una nueva categoría, la Música Urbana, que condensa lo que suena en los oídos jóvenes contemporáneos, música signada por la velocidad y muy diversas variedades del idioma, por el caudal cotidiano de imágenes y sonidos, en un babel de ritmos. Entre los nominados a esta nueva categoría se encuentran los grupos: Cartel de Santa, El Gran Silencio, Inspector, J Balvin, Maluma, y Nicky Jam.

Hecha por y para cuerpos que gustan del baile, los estándares de la música urbana son el hip hop, el reguetón, R  B y rap, pero absorbe también detalles de otros géneros. Hoy, además de dominar las listas de popularidad y de respirar también en el underground está contribuyendo, poderosamente, a que el lenguaje español se abra paso en todo el arte.


En conferencia de prensa, Eduardo Amerena, Coordinador Ejecutivo del Auditorio Nacional, expresó al iniciar la rueda de prensa “la más profunda solidaridad  del Auditorio Nacional, y de las personas que trabajamos aquí, con motivo del duelo nacional decretado por el Presidente de México, por las pérdidas irreparables  de vida con motivo del sismo, creemos que el galardón de las Lunas es más que una celebración, es un reconocimiento a los mejores artistas que se presentan en vivo en nuestro país, y continuar con esta ceremonia es aportar, a readquirir el rumbo normal de México, por eso es que estamos comprometidos en que las cosas continúen, estamos sumándonos en una iniciativa para que que el Lunario sea uno de los tres escenarios en la Ciudad de México que presentarán espectáculos para juntar fondos y sumarnos a las tareas de reconstrucción en los estados de Oaxaca y Chiapas, particularmente de Juchitán,  esta ceremonia tendrá este año una conmovida celebración, que nos hace pensar cómo viviremos el futuro, y de que México tiene una gran grandeza”. 

Entre los nominados para la XVI edición de las Lunas del Auditorio, se encuentra un gran elenco nacional e internacional, entre los que podemos mencionar:

Balada: Carlos Rivera, Franco de Vita, Río Roma; Espectáculo alternativo: Apocalyptica, Epica, Megadeth; Festivales: Vive Latino 2017, Corona Capital 2016,  44 Festival Internacional Cervantino; Música Afroamericana: Celso Piña, Los Ángeles Azules, Marc Anthony, Rayito Colombiano; Música Elecrtrónica: Bob Moses, Steve Aoki, Sussie 4; Música Mexicana: Alejandro Fernández, Edith Márquez, Juan Gabriel, Lila Downs, Pepe Aguilar; Música Teatral: Aventurera, Billy Elliot, El Hombre de la Mancha, El Rey León, Mentiras el musical; Pop en Español: Alejandra Guzmán, Alejandro Sanz, Carla Morrison, Emmanuel y Mijares; Pop en Lengua Extranjera: Demi Lovato, Duran Duran, Ed Sheeran, Justin Bieber, Rod Stewart, Sting; Rock en Español: Café Tacvba, Caifanes, El Tri, Enrique Bunbury, La Cuca; Rock en Lengua Extranjera: Aerosmith, Metallica, Radiohead, Roger Waters, GN’R.

domingo, 10 de septiembre de 2017

"CONTRA LAS ESTRELLAS", DE CLAUDIA GRAY


**Editorial Montena
**La autora bestseller de la saga Medianoche y de Mil lugares donde encontrarte, nos ofrece un viaje interestelar en el que busca responder qué significa ser humano.
**Una batalla intergaláctica. Una alianza forzosa. Una pasión imposible.


Noemí Vidal es una joven soldado del planeta Génesis, una antigua colonia de la Tierra sumida en una dura guerra por conseguir su independencia. Tras un ataque sorpresa, Noemí termina perdida en el espacio, vagando en una nave abandonada.
           Abandonado también está Abel, uno de los robots más sofisticados del ejército de la Tierra. Un robot que debería ser su enemigo. Sin embargo, su programación lo obliga a obedecer a Noemí y, aunque ello lo lleve a poner su vida en peligro, termina por ayudarla en su propósito de salvar Génesis.
        Poco a poco, Noemí se irá dando cuenta de que Abel es mucho más que una máquina, y Abel, por su parte, aprenderá que su devoción por Noemí nada tiene que ver con su software...

FRAGMENTO:

“—Ésta es la posición de navegación del piloto, ¿verdad?
         Noemí se pasa la mano por el pelo. Están en el puente de mando de la Dédalo. Las paredes curvas permiten que la pantalla de la nave se extienda a su alrededor en un ángulo de casi 360 grados, también por el techo. El firmamento que los rodea se ve con tanto detalle que el puente parece una plataforma metálica suspendida en medio del espacio.
      —La silla del capitán está claro cuál es y entiendo que ésta es para las comunicaciones externas. Y ésa es la consola de operaciones.
          —Correcto. Tu sofisticación tecnológica resulta sorprendente en un soldado de Génesis.
           Noemí lo mira con el ceño fruncido.
           —Limitamos la tecnología por propia elección, no por ignorancia.
      —Por supuesto, pero con el tiempo lo primero lleva inevitablemente a lo segundo.
           —¿Por qué tenes que actuar como si fueras superior?
           Abel considera la pregunta.
           —Es que soy superior en casi todos los aspectos.
      Las manos de Noemí se cierran sobre el respaldo de la silla del capitán, sujetándola con fuerza, y cuando vuelve a hablar, lo hace con los dientes apretados.
           —Cállate de una vez.
         —La modestia no es uno de mis principales modos operativos —admite—, pero lo intentaré.
           Ella suspira.
           —Me conformo con eso.
        La observa mientras ella recorre todo el puente. El exotraje verde esmeralda dibuja su cuerpo atlético en la oscuridad del espacio que tienen de fondo. Entre las estrellas brillan los planetas del sistema genesiano, grandes y sombreados. Abel reconoce Génesis, de un azul y un verde exultante, con sus dos lunas visibles como dos puntitos de color blanco."

Claudia Gray vive en Nueva York, donde se ha desempeñado como disc-jockey, abogada, periodista y mesera. Le encanta viajar, leer, escuchar música y, sin lugar a dudas, escribir. Es autora de los exitosos libros Medianoche, Adicción, Renacer, Despedida, y Mil lugares donde encontrarte.