lunes, 28 de febrero de 2011

FERNANDO TOUSSAINT Y AGUAMALA EN CONCIERTO EN EL TEATRO DE LA CIUDAD ESPERANZA IRIS

** Este concierto se realizará el sábado 12 de marzo a las 19:00 horas

*** Directamente desde el caribe mexicano llega esta banda a la ciudad de México y tendrá como invitada especial a la cantante Eugenia León
Una fina mezcla de influencias, una base de jazz con toques de funk y diversas influencias de rock, dan como resultado el sonido de Aguamala, con sello propio y parecido a nada, una propuesta de música de gran calidad.

El cuarteto nace en Playa del Carmen a principios del 2004, donde sus integrantes se conocen y radican desde hace varios años. La banda está integrada por Fernando Toussaint en la batería, Enrique Pat, teclados, Bernardo Ron, guitarras y Luis Ernesto López en el bajo. Esta agrupación se presenta en el Teatro de la Ciudad Esperanza Iris el próximo 12 de marzo a las 19:00 horas, con el apoyo de la Secretaría de Cultura a través del Sistema de Teatros de la Ciudad de México.

Desde noviembre de 2004 y hasta la edición número cinco, Aguamala ha sido el grupo anfitrión del Riviera Maya Jazz Festival, compartiendo escenario con grandes personalidades del jazz internacional y nacional como: Iva Lins y Mint Condition. Han alternado con el percusionista Mark Anderson y un ensamble de 7 cantantes locales invitados, compartieron escenario con Marcus Miller, Los Dorados y Tower of Power, Sacbé y George Benson. En 2006 en este mismo festival Aguamala se presenta con Screaming Healess Torsos, edición en la que se graba un CD “en vivo” en Homenaje a The Beatles junto a Tom Coster, Wet Paint, Nacho Méndez y Benny Ibarra.

En Abril del 2005 son invitados a presentar la nueva línea de audio profesional Meyer Sound a la Expo Sound Check de la Ciudad de México. En marzo del 2006, la agrupación es invitada a La Expo Sound Check en el WTC, ahí, Aguamala graba su primer disco titulado Fernando Toussaint y Aguamala en vivo, con la participación de Eugenio Toussaint, Natalia Lafourcade, Diego Maroto y Sabo Romo como músicos invitados, grabado por el ingeniero Salvador Tercero, editado y distribuido a nivel nacional por el sello independiente Sala de Audio.

En 2007 inicia la pre-producción de su disco, en mayo viajan al DF para presentarse en el jazz club Papa Beto y grabar en Sala de Audio su segundo disco (primero de estudio) producido por Fernando Toussaint y Salvador Tercero, de nombre UTS, palabra maya que significa “lo bonito".

UTS es más orgánico, grabado en 4 días, incluye once temas, exploran con nuevos sonidos y en terrenos que van de lo más áspero a lo melódico, marcando la nueva etapa para el grupo, "Baaxal" es el tema a promocionar.

En septiembre UTS se presentó en Playa del Carmen y en el tradicional Bar ZINCO del DF, el disco salió a la venta en todo el País en octubre. En noviembre Aguamala se presentó en la quinta edición del Riviera Maya Jazz Festival.

Fernando Toussaint y Aguamala estarán en concierto en el Teatro de la Ciudad Esperanza Iris, Donceles 36 Centro Histórico, el próximo sábado 12 de marzo a las 19:00 horas. Los boletos se encuentran a la venta en taquilla y el sistema ticketmaster. Luneta y primer piso central $350, 1er piso $270, Anfiteatro $ 200 y Galería $100. 50% de descuento para estudiantes, maestros, militares e INAPAM con credencial.

El Gran Ballet del Gobierno del Estado de Campeche presenta: Fiestas Tradicionales de Campeche. Esencia, Magia y Folklore

Directora: Gloria Montero de Amaya
Coreógrafo: Laureano Santos Linares

Jueves 3 de marzo
20 :00 hrs.

Teatro de la Ciudad “Esperanza Iris”
ubicado en Donceles 36. Centro Histórico
Metro Allende.

RECREARÁN EN EL TEATRO DE LA CIUDAD ESPERANZA IRIS
500 AÑOS DE TRADICIÓN Y CULTURA DEL ESTADO DE CAMPECHE


*** Con el espectáculo Fiestas tradicionales. Esencia, magia y folklore, el 3 de marzo
*** Con el Ballet del Gobierno del Estado de Campeche que dirige Gloria Montero

Un recorrido por más de 500 años de tradición y cultura ofrece el Gran Ballet del Gobierno del Estado de Campeche en el espectáculo denominado Fiestas tradicionales. Esencia, magia y folklore, el cual conjuga danza, teatro, música y poesía.

El espectáculo, bajo la dirección de la maestra Gloria Montero de Amaya y con coreografías de los maestros Laureano Santos Linares y Freddy Jiménez Damián, tiene como fin mostrar el patrimonio intangible y la evolución cultural de Campeche, narradas en diversas escenas: la creación, la piratería, la conquista, la vaquería, el carnaval, el sarao y el festival del palmar.

Para beneplácito de los habitantes de la capital del país, este magno evento se llevará a cabo el próximo jueves 3 de marzo a las 20:00 horas en el Teatro de la Ciudad Esperanza Iris, con el apoyo de la Secretaría de Cultura del Gobierno del Distrito Federal a través del Sistema de Teatros de la Ciudad de México.

Durante105 minutos, los 50 bailarines que integran la agrupación llevarán al espectador a un recorrido por la historia de esta entidad del sur del país, en la que conocerán las raíces culturales de 500 años de antigüedad, que van desde los orígenes de los mayas de la Ah Kim Pech hasta el mestizaje que en la región sur de México vio nacer la cultura campechana, sus costumbres y sus fiestas.

El Gran Ballet de Campeche es la agrupación de danza folclórica más importante del estado, con seis años trayectoria, durante los cuales ha sido embajadora ante el mundo de la música, la danza y la cultura campechanas.

Por su calidad y profesionalismo la agrupación ha participado en importantes foros y festivales como el Internacional Cervantino, el Internacional del Centro Histórico de Campeche, la entrega de premios Luna del Auditorio Nacional y el Día Internacional de la Danza.

Ha realizado giras por diversas entidades de la República con el fin de difundir el patrimonio cultural y artístico del estado. Su característica principal es mostrar las danzas y estampas más representativas de la cultura popular e indígena, que forman parte de las tradiciones, valores e identidad cultural del estado.

De tal forma que Fiestas tradicionales. Esencia, magia y folklore refleja la riqueza multicultural de la entidad, primero con la creación del hombre maya y sus danzas para pasar por la piratería, cuyas leyendas son muy conocidas y que identifican a la ciudad, rodeada de murallas que se levantaron para defenderse de los ataques piratas y que se representan en este espectáculo, así como la Conquista.

El mestizaje se escenifica con la llamada fiesta de la vaquería, una costumbre muy arraigada en los pueblos del Camino Real y muy común en la península de Yucatán, la cual tiene ritmos indígenas que restituyen casi a manera primitiva la pureza de los bailes, con una mezcla de bailes españoles, pero que quedan desfigurados, conviertiéndolo en una expresión auténtica.

Asimismo, el carnaval se encuentra presente en el espectáculo, pues representa una tradición de más de 400 años e identifican la alegría del campechano.

El espectáculo concluye con el folclor regional, primero con el Baile del Sarao, que es un típico festejo que realizaban los señores propietarios de las grandes quintas y finalmente el Festival del palmar, en donde se reunían las personas de los barrios para pedir al Cristo Negro de San Román en una procesión que regresen los marinos a salvo a sus playas.

Fiestas tradicionales. Esencia, magia y folklore, a cargo del Gran Ballet del Gobierno del Estado de Campeche, se presentará el próximo jueves 3 de marzo a las 20:00 horas en el Teatro de la Ciudad Esperanza Iris. Entrada general: 100 pesos, con 50% de descuento para estudiantes, maestros, militares e INAPAM con credencial.

Fotos: Alma Curiel

Twittcam con Rosy Arango 1 de Marzo 6 pm.


ROSY ARANGO TE INVITA A SU PROXIMO TWITTCAM ESTE MARTES 1 DE MARZO DEL 2011 APARTIR DE LAS 6 DE LATARDE ATRAVS DE SU TWITTER @ROSYARANGO.

NO TE LO PERDAS!!! HABRA MUSICA EN VIVO Y MUCHA SORPRESAS, NO FALTES @ROSYARANGO

Los Folkloristas celebrarán 45 años con el concierto “Que no va a acabar...¡Caramba!”

Por: Patricia Correa

El próximo 4 y 5 de Marzo el Teatro de la Ciudad “Esperanza Iris” será testigo del 45 Aniversario de Los Folkloristas conformado en la actualidad por Olga Alanís, José Ávila, Enrique Hernández, Adrián Nieto, Valeria Rojas, Omar Valdéz y Sergio Ordóñez.

En conferencia de prensa el maestro José Ávila comentó que el concierto: “Será un viaje imaginario por medio de la música, recorreremos América Latina, Nicaragua, Cuba, Colombia, Venezuela, Argentina, Perú y México, con aproximadamente 60 instrumentos de origen prehispánico, tocaremos piezas nuevas y montajes de melodías que hace tiempo no interpretábamos

Olga Alanís hace referencia de el porque del nombre del concierto Que no va a acabar... ¡Caramba!Decidimos llamarlo así, porque el Folklore es una fuente inagotable de las expresiones populares va desde el inicio desde el ser humano, nosotros tal vez acabaremos pero el Folklore nunca”

Por su parte Adrián Nieto señala “Los Folkloristas estamos integrados también por nuevas generaciones, es nuestra labor mostrar a los jóvenes la riqueza del Folklore para que aprendan a apreciarlo

Para este Aniversario grabarán su disco número 25 que será completamente en vivo e incluirá un DVD donde apreciaremos un recorrido musical por toda su discografía y temas que no se habían editado antes. Los Folkloristas grupo independiente se definen como contestatarios y apartidistas, apoyan las causas sociales y la difusión del Folklore, con 45 años de trayectoria se han colocado nacional e internacionalmente como representantes de la música de Latinoamérica y la Nueva Canción.

Las localidades tendrán un costo de Luneta $180, Primer Piso $140, Anfiteatro $100 y Galería de $80, con 50% de descuento para estudiantes, maestros, militares con credencial y personas del INAPAM.
Foto y video: Patricia Correa

Tarja Circo Volador 4 de Marzo 2011

Tarja regresa a México con su gira "What Lies Beneath América 2011". Los boletos se encuentran disponibles en Ticketmaster y las taquillas del Circo Volador.

El set list que conforma su actual gira es el siguiente:

Boy And The Ghost, Boy and the Ghost, My Little Phoenix, I Walk Alone, Sing for Me, Oasis, Demanten pa marssnon (Sibelius), Sav Sav Susa, Song to the moon, Angel Fall First, Solvejgs Song, You Take My Brteah Away, The Reingn, In For a Kill, Rivers of Lust, Die Alive, Still of the Night, The Archive of Lost Dreams, Crimson Deep.
‎3 de marzo, venta de 100 boletos VIP para Tarja
*Costo de $1000
*Los que tienen su boleto deberán presentarlo, se cobrará la diferencia y se intercambiará por el boleto VIP
*Venta exclusiva taquilla del Circo Volador de las 2pm-6pm tel 5740-9012
Incluye:
...Acceso rápido, al Circo Volador por la entrada designada, al finalizar el concierto se dará un gafete que Tarja firmará y foto con ella.
Mayores informes: 5003 8258


Hi-5 sorprendió al Teatro Metropolitan

El pasado fin de semana miles de niños acompañados de sus papas, se dieron cita en el Teatro Metropolitan para disfrutar de Hi-5 Sopresa! El Show en vivo. Lauren, Tim, Fely, Casey y Stevie preparán una fiesta sopresa por el cumpleaños de Chini, pero deben mantener el secreto ya que el travieso Jup Jup anda cerca.

El show dió inicio con las canciones de "Toc Toc Toc", "Sorpresa" y "4 estaciones", los niños ahi presentes al escuchar las primeras notas se pusieron de pie para bailar y mover sus manos al compás de la música.

La escenografia con bellos colores pastel que combinaban con el vestuario de Lauren, Tim, Fely, Casey y Stevie hicieron que el show fuera fantastico. Un valor muy importante es la amistad entre los niños y que mejor cantando "Mejores amigas", y como en toda fiesta de cumpleaños no podían faltar los "Disfraces". La imaginación de nuestros amigos de Hi-5 hacen una "Fiesta en el Zoológico" donde se transforman en monos, elefantes, gorilas, cebras y jirafas.

A una sola sola voz entonan "Feliz Cumpleaños Chini", ensayando esta canción para la gran fiesta sorpresa que le darán a Chini, por su parte Chini esta muy triste ya que piensa que sus amigos de Hi-5 se han olvidado de su cumpleaños. El travieso Jup Jup esconde el pastel y todos estan muy preocupados porque una fiesta sin pastel no es fiesta.

La fiesta esta a punto de comenzar pero antes escuchamos las cancíones de "Listo o no", "Fiesta de Hamsters" y "Vueltas Das". Todo listo, mágicamente aparece el pastel, globos y serpentinas, Chini esta feliz por que no olvidaron su cumpleaño y todos entonan "Feliz Cumpleaños Chini".

Para cerrar con broche de oro esta celebración Hi-5 pide a papas como a los niños que bailen y salten al ritmo de "Monstruo Feliz", todo el público de pie interactua en la canción final de "5 sentidos" al momento que pelotas multicolores gigantes ruedan del escenario.

Hi-5 Sorpresa! El show en vivo sigue su gira en Guadalajara el 5 y 6 de marzo, y debido al éxito obtenido regresan al Teatro Metropolitan 9 y 10 de Abril y muchas ciudades más de nuestro país. Adquiere tus boletos en el sistema Ticketmaster o al 53-259000

NUEVA ALIANZA TALLERES DE LOS BALLESTEROS-MARÍA INÉS

María Inés será imagen de algunas promociones y diseñará joyería.

Talleres de los Ballesteros y María Inés se unen para llevar a cabo grandes proyectos en los que la creatividad de la bella conductora quedará de manifiesto pues además de las promociones especiales en las que junto a ella participarán los amantes de la plata, también incursionará en el área de diseño de joyería.

Para celebrar esta ocasión Talleres de los Ballesteros organizó un coctel en su nuevo punto de venta ubicado en Palacio de Hierro Santa Fe 3er. Piso en donde Omar Flores, Director Comercial, atendió a los medios e invitados especiales que se dieron cita en el lugar para brindar por esta nueva alianza y conocer el corner en el que se pueden admirar las exclusivas colecciones de joyería en plata fabricadas a mano con técnicas ancestrales heredadas de generación en generación por los artesanos de esta empresa en Taxco, Guerrero.

María Inés se mostró muy contenta al anunciar esta nueva etapa de su carrera con Talleres de los Ballesteros ya que ahora, entre muchos otros planes con ellos, tiene la oportunidad de conocer todo el proceso que conlleva crear una pieza de joyería en plata, por lo que empezará a trabajar en esta tarea al lado de los expertos en diseño y producción de esta empresa para darnos una sorpresa muy agradable durante el último trimestre de este año.

Omar Flores, acompañado de los Directivos de Talleres de los Ballesteros Zaira Majul, Maria Elena Majul, Salomón Majul con su prometida Jerusalén Alemán, y María Inés cortaron el tradicional listón quedando formalmente inaugurado el nuevo punto de venta; agradeció a todos los invitados su asistencia, dijo estar muy contento con la alianza formada con la bella tapatía pues está seguro del éxito de todos los proyectos resultado de la combinación de las tradiciones artesanales y la experiencia de la empresa más importante de plata en el país al lado de su juventud, creatividad y talento, impulsando la industria, generando nuevas fuentes de trabajo.
Los amigos e invitados de Talleres de los Ballesteros disfrutaron de una tarde muy agradable degustando exquisitos canapés y finos vinos.

Talleres de los Ballesteros.- “Tradición y Vanguardia”. Empresa fundada en 1937, durante el resurgimiento de la tradición platera mexicana en Taxco, Guerrero. Considerada como una de las empresas productoras de joyería y orfebrería más importantes de México. Especializados en el diseño, fabricación y comercialización de joyería y orfebrería en plata fina mediante procesos de manufactura tradicionales. Puntos de venta: Cd. de México: Lomas (Prado Norte 324-1) San Ángel (Altavista 90) y Polanco (Masaryk 126), Monterrey: (Plaza Duendes), Taxco (Ave. De los Plateros 68), Playa del Carmen (5ª. Avenida), Cancún (C. C. La Isla), Madrid, España (Hermosilla 44, Barrio de Salamanca) Duty y Tax Free (Acapulco, Cd. de México, Guadalajara, León, Los Cabos, Monterrey, Zihuatanejo).

viernes, 25 de febrero de 2011

A TROTE FESTIVAL INTERNACIONAL DE TEATRO PARA NIÑOS Y JÓVENES 26 Y 27 DE FEBRERO

PRÍNCIPE Y PRÍNCIPE
De Perla Szuchmacher
Basado en Rey y Rey de Stern Nijland y Linda de Haan
ATRACCIONES METEORO
Distrito Federal

Sábado 26 y domingo 27 de febrero a las 13:00 hrs.
$ 80 pesos, 50% de descuento estudiantes, maestro, INAPAM
Teatro Orientación – Centro Cultural del Bosque

Reparto:
Paloma Woolrich
Marcela Castillo
Tomás Rojas
Leonardo Ortizgris
Miguel Romero
Pilar Cerecedo

Dirección: Aracelia Guerrero
Música Original: Eugenio Toussaint
Escenografía e iluminación: Jesús Hernández
Vestuario: Sóstenes Rojas
Coreografía: Erika Torres

Producción de Sistema de Teatros del GDF y Atracciones Meteoro.

La Reina Clementina piensa que es momento que su hijo, el Príncipe Tadeo se case para que le ayude a gobernar, así que le busca una esposa. Muchas princesas llegan de lugares lejanos, pero ¿quién conquistará al príncipe? ¿Quedará encantado con la inteligencia de la princesa Celeste?, ¿Hipnotizado por la belleza de las princesas de Oriente? ¿O simplemente se dejará guiar por su corazón? ¡Todos sean bienvenidos a la boda más especial del año!

Edad mínima: 6 años
Duración: 55 minutos

Contacto: http://atraccionesmeteoro.blogspot.com

LOS SUEÑOS DE PACO
De Carlos Corona
GRUPO BOCHINCHE
Distrito Federal

Sábado 26 y domingo 27 de febrero a las 13:00 hrs.
$56.00 pesos
50% de descuento a maestros, estudiantes, INAPAM y militares

Teatro Sergio Magaña – Sistema de Teatros del GDF

Reparto:
Micaela Gramajo
José Carriedo
Daniela Arroio
Sonia Couoh* o Lizeth Rondero
Kenia Lara

Dirección: Carlos Corona**
Diseño y realización de Paco: Haydeé Boetto y José Agüero (el taller de las manos)
Canción de Paco: Mariano Cossa
Escenofonía: Micaela Gramajo y Jacobo Lieberman
Iluminación y escenografía: Giselle Sandiel
Vestuario: Fernanda García
Músicos: Jacobo Lieberman y Ricardo Zárraga
Asistente de Dirección: Ixchel de la Rosa
Utilería y Producción: Grupo Bochinche

*Becaria del programa Creadores Escénicos del FONCA
** Miembro del Sistema Nacional de Creadores de Arte

Producción: Grupo Bochinche

Paco es un niño que enfrenta la experiencia más fuerte que le ha tocado en sus diez años de vida: el divorcio de sus padres. Una serie de sucesos lo confunden y le generan sentimientos encontrados: su vida se divide entre dos casas y sus padres salen con nuevas parejas. Paco incluso se pregunta si no es él un poco responsable de la separación de sus padres.

La forma en que Paco lidia con esto es inventando historias, en donde él es siempre el héroe que salva a todo el mundo de terribles peligros y calamidades. Paco irá descubriendo que no siempre se puede ser un héroe, que un niño de diez años tiene derecho a ser simplemente un niño de diez años.

Edad Mínima: 6 años
Duración: 60 minutos

MAMÁ CORAZÓN DE ACERO
De Antonio Zúñiga*
Inspirado en la obra de Bertolt Brecht
ALBORDE TEATRO
Chihuahua – Distrito Federal

Sábado 26 y domingo 27 de febrero a las 12:30 hrs.
$ 80 pesos
50% de descuento estudiantes, maestro, INAPAM
Teatro Julio Castillo – Centro Cultural del Bosque

Reparto:
Norma Angélica *** (actriz invitada)
Antonio Zúñiga *
Yolanda Abbud ****
Gilberto Barraza
Sandra Rosales ***** / Margarita Lozano
Nikolás Caballero / Juan Bernardo Flores
Gustavo Linares

Dirección Rodolfo Guerrero**
Diseño de Escenografía e iluminación y video: Jesús Hernández
Diseño de vestuario: Sergio Ruiz
Compositor musical: Alberto Rosas
Coreógrafo: Marco Antonio Silva
Maquillaje y peluquería: Carlos Guízar
Producción ejecutiva: David Castillo
Asistente de dirección: Margarita Lozano
Asistente de Escenografía e iluminación: Ismael Carrasco
Asistente de producción y vestuario: Christian Cortes******

Producción del Instituto Chihuahuense de Cultura y el Programa de Teatro para Niños y Jóvenes

En el año de 1933 Bertolt Brecht sale de Alemania, antes de su exilio escribe un cuento maravilloso sobre una madre heroica, para lo mismo se apoya en sus recuerdos y en su imaginación.

Madre Corazón de Acero entra a escena para dictar las palabras de la obra en la que ella misma actúa, un relato sobre la guerra, la niñez, los recuerdos, las mujeres, los niños y las madres.

Edad mínima: 6 años
Duración: 75 minutos
Contacto: beladra@hotmail.com

VAGOS RECUERDOS
Past Half Remembered
Dramaturgia Kjell Moberg
NIE
Noruega - Inglaterra

Viernes 25 de febrero a las 20:00 hrs.
Sábado 26 de febrero a las 13:00 y 18:00 hrs
$ 80 pesos
50% de descuento estudiantes, maestro, INAPAM
Sala Xavier Villaurrutia – Centro Cultural del Bosque

Reparto
Aude Henrye
Anna Healey
Moberg
Kjell Moberg
David Pagan/Thomas Anderson
Kieran Edwards

Director: Alex Byrne
Música: David Pagan
Escenografía: Katerina Houskova
Productor en Noruega: Iva Moberg, Marlou Beulens
Producción: Elke Laleman
Asistente: Nikola Rusinakova
.
Vagos recuerdos es un alocado recorrido a través de la épica historia rusa del siglo XX. Los rojos y los blancos pelean, los alemanes invaden, el té se sirve del samovar y hay una gran boda. Los actores intercambian papeles, se confunden, no saben de qué lado están y a alguien le meten un paraguas por la nariz.

Utilizando una vertiginosa gama de dispositivos teatrales y un estilo narrativo directo, NIE cuenta la historia de María Michaliovna .La vida de María abarca el siglo soviético en un excepcional cuento de amor, pérdidas, calamidades y esperanza. María ha sido arrastrada por la fuerza de la historia, cuando voltea a mirar su vida, el pasado y el presente se mezclan y desdibujan. La obra es actuada en noruego, inglés, francés y checo.

NIE es una compañía internacional que reúne a artistas de teatro de diferentes orígenes y tradiciones. El núcleo del grupo se compone de una colaboración de 20 artistas procedentes de distintos países europeos

Edad Mínima: 14 años
Duración: 60 min

Contacto: www.nie-theatre.com

MARÍA BONITA
De Søren Ovesen
BATIDA
Dinamarca

Jueves 24 de febrero a las 17:00 hrs.
Sábado 26 y domingo 27 de febrero a las 18:00 hrs.
$ 80 pesos
50% de descuento estudiantes, maestro, INAPAM
Teatro El Galeón – Centro Cultural del Bosque

Reparto:
Simon Holm
Maria Sonne
Karen Rasmussen
Tobias Heilmann
Per Thomsen
Tine Sorensen
Katrine Wallevik
Steen Dalin

Director: Søren Ovesen
Escenógrafo: Mette Munk Lammers
Vestuario: Brigitte Ruellan
Taller: Mads Rasmussen
Compositores: Erik K. Christensen, Per Thomsen y Batida
Coreógrafo: Meire de Oliveira

Lampiao fue el mayor ladrón de Brasil de los años 20´s y 30´s, durante su vida alcanzó la categoría de legendario y una reputación que cruzó las fronteras de su tierra. Lampiao era famoso por su ingenio y su estilo elegante. Fue conocido también por su brutalidad despiadada. Era amado por muchos y temido por mucho más.

Un día Lampiao conoció a una chica, que tomó como esposa. Su nombre era María, ella se hacía llamar Bonita, porque era muy bonita. Una chica que soñaba con una vida en libertad y prosperidad, pero le toco vivir en constantes huidas, y vio fin a sus días en un charco de sangre.

Ocho actores músicos narran en imágenes sorprendentes esta fantástica historia.

Lampiao es idolatrado - hasta hoy - por los campesinos sin tierra de Brasil, y por la juventud romántica de la gran ciudad. Fue elevado a símbolo de la lucha del hombre pequeño contra una fuerza superior.

Producido con el apoyo del Comité del Consejo Danés de Arte de las Artes Escénicas.

Edad Mínima: 11 años
Duración: 70 min.

Contacto: http://www.batida.dk/shows/Maria_Bonita

OUVERTURE
De Søren Ovesen y Giacomo Ravicchio.
BATIDA
Dinamarca

Sábado 26 de febrero a las 14:30 hrs.
Plaza Ángel Salas – Centro Cultural del Bosque
Entrada libre
Domingo 27 de febrero a las 12:00 hrs.
Plaza Tolsa- Frente al MUNAL-Centro Histórico
Entrada libre

Reparto:
Simón Holm
Maria Sonne
Karen Rasmussen
Tobias Heilmann
Per Thomsen
Tine Sorensen
Katrine Wallevik
Steen Dalin

Director: Ravicchio Giacomo.
Compositores: Bernhard Christensen, K. Erik Christensen, Foss Nina y Batida.
Vestuario: Birte Henriksen.

Ouverture es una historia cómica y poética sobre la peculiar vida una orquesta. Es una historia de alegría y tristeza, de gran felicidad, y de tragedia violenta. Cuando los artistas aparecen, nadie sabe si ellos son familia o tal vez sólo provienen de la misma aldea en algún lugar de Europa. No se sabe… - y su acento no es fácilmente reconocible.

Los nueve artistas en Ouverture dicen con palabras lo menos posible.

Edad Mínima: Para toda la familia.
Duración: 40 minutos.

Contacto: www.batida.dk/shows/Ouverture

Diosas "Las Voces del Cielo" 11 de Marzo Teatro de la Ciudad


DIOSAS, “Las Voces del Cielo”, es un espectáculo internacional de voces angelicales en el que descubriremos al grupo HEAVEN LI, que ha desarrollado un concepto clásico pop novedoso en nuestro país, un grupo único en la historia de México.

DIOSAS es un ensamble de voces que se presentará en una serie de eventos especiales tipo concierto en la ciudad de México, iniciando el 11 de marzo a las 20:30 hrs., en el teatro de la Ciudad y el 29 de marzo y 9 de mayo en el Teatro Banamex Santa Fe, además de otros recintos que se anunciaran en su momento logrando una gira de alto nivel.

Sus voces y una hermosa violinista unidas a un ensamble de coros, ambientaciones espectaculares, coreografías y a una orquesta de cámara, crean un espectáculo inigualable y digno de los mejores lugares del mundo.

Voces clásicas que dejarán complacido al más exigente de los públicos internacionales. La belleza y talento de DIOSAS no puede igualarse con ningún espectáculo antes presentado en nuestro país. Se trata de un concepto único e incomparable de grandes dimensiones y calidad insuperable.


El Chavo Animado ultimos días 26 y 27 de Febrero

No te pierdas este sensacional show, donde disfrutaras junto con El Chavo, Noño, La Popis y Kiko, las canciones más famosas de la vecindad. Ultimos días en el Teatro Blanquita. Boletos en taquilla y en el sistema Ticketmaster.


Calacas Jazz Band nominado en la categoría de mejor disco


El primer disco de Calacas Jazz Band "Gracias por cooperar", fue nominado en la categoría de mejor disco de jazz/funk/fusión en la cuarta edición de los IMAS (Indi O Music Awards ),reconocimientos que se otorgan a los mejores trabajos de 2010.

Los IMAS nacieron como respuesta a la falta de apoyo institucional a la cultura independiente en México y buscan generar espacios para los artistas que no forman parte de los circuitos comerciales (http://www.losimas.com/).

Los ganadores se darán a conocer el 13 de abril en el Teatro de la Ciudad.

“Los Bohemios de la OTI” en el Teatro de la Ciudad "Esperanza Iris" 31 de Marzo


Los bohemios de la OTI”, conformado por los compositores y cantantes:Sergio Esquivel, Mario Pintor y Yoshio, estarán ofreciendo su espectáculo al público capitalino, en El Teatro de la Ciudad, el recinto de la calle de Donceles que los vio nacer como artistas, recinto donde tuvieron múltiples intervenciones en el recordado Festival OTI.

Ellos estarán pisando ese escenario el jueves 31 de marzo, con una remembranza de aquellas melodías que lograron descollar dentro del festival conducido por el finado Raúl Velasco. Cada uno interpretará los temas que los hicieron famosos, así como aquellos que triunfaron con diversos intérpretes. El espectáculo incluye también la parte bohemia, cuando los tres “echan mano” de sus guitarras e interpretan boleros que pertenecen al catálogo inmortal.

“Los Bohemios de la OTI” es un espectáculo romántico enfocado a todos aquellos que vibraron con las canciones surgidas en el Festival de concurso, que por mas de 20 años fue aportador de compositores, cantantes y canciones, que perduran hasta nuestros días, y que seguramente habrá un numeroso público que lo disfrutará.

El Teatro de la Ciudad volverá a ser el escenario donde el público capitalino escuchará a quienes han sido parte de la historia musical de nuestro país: Sergio Esquivel, Mario Pintor y Yoshio, ahora como “Los Bohemios de la OTI”.

Rusalka en el Palacio de Bellas Artes


Rusalka, es la ópera más conocida del compositor checo Antonín Dvořák, estrenada en Praga el 31 de marzo de 1901. Ahora se estrena en México dentro del FMX, cantada en su idioma original.

Con el director concertador invitado, el maestro Iván Anguélov de origen griego, quién ha participado ya en diferentes títulos operísticos con la CNO, y que cuenta entre sus teatros habituales la Deutsche Oper Berlin, la Ópera Estatal de Munich, la Ópera Estatal de Hamburgo y Stuttgart, la Ópera de Colonia y la Ópera de Leipzig por mencionar algunos.

En ésta ocasión viene acompañado de la soprano sueca Elisabet Strid quien interpretará el papel de Rusalka y del bajo Alexander Teliga con el papel de Vodník, ambos con una amplia trayectoria internacional. El resto del elenco se conforma de experimentados cantantes mexicanos como el tenor José Luis Ordóñez en el papel del Príncipe.

La dirección de escena se ha encomendado al maestro Enrique Singer, el diseño de la escenografía es de Jorge Ballina y la iluminación de Víctor Zapatero, Eloise Kazan con el diseño de vestuario y en la coreografía Laura Morelos, quien fuera bailarina principal en la Compañía Nacional de Danza. La producción ejecutiva está a cargo de Bertha Coutiño.

Palacio de las Bellas Artes 10 de marzo de 2011 20:00 hrs.
13 de marzo de 2011 17:00 hrs.
17 de marzo de 2011 20:00 hrs.
20 de marzo de 2011 17:00 hrs.

MORRIS GILBERT,ELSY REYES Y MARIE CLAIRE DEVELARAN PLACA MAÑANA-CENTRO CULTURAL LUIS NISHIZAWA-ITESM CEM‏


El próximo sábado 26 de febrero a las 20 hrs en el Centro Cultural Luis Nishizawa se develará la Placa de 10 años de V-DAY en el Campus Estado de México( Carretera Lago de Guadalupe km 3.5, Atizapán de Zaragoza)con las obras “Los Monólogos de la Vagina” y “Un Recuerdo, un monólogo, un delirio y una oración”.

Contaremos con la presencia del Dr. Pedro Luis Grasa Soler, Director General del Campus Estado de México, Morris Gilbert, Director de la División Teatro de OCESA, la empresa productora más grande de México, Elsy Reyes, Columnista en Sexualidad y Relaciones de pareja para las revistas Conozca Más, Men’s Health en Español y Marie Claire, Blogger y Podcaster, actriz y conductor de C+, espacio de sexualidad de TVC Networks, actriz profesional de la puesta en escena “Los Monólogos de la Vagina” presentándose en el Teatro del Hotel NH México.
El Campus Estado de México no solo pretende crear consciencia al presentar este tipo de puestas en escena sino también fomentar la unión familiar ya que los vecinos de la Zona Esmeralda, EXATEC y público en general se darán cita en tan importante evento. Al final contaremos con un brindis y estaremos bajo el marco de una exposición de arte en el Lobby del Centro Cultural.

GOOGLE TRENDS te ayuda a predecir quiénes son los ganadores de los Premios Oscar‏

En el marco de la LXXXIII entrega de los premios Oscar, que distinguen lo mejor del cine tanto estadounidense como internacional, Google a través de su herramienta TRENDS, podría saber ya quiénes son los ganadores de acuerdo a las búsquedas realizadas últimamente en su versión OscarTrends.

Encuentra toda la información y navega a través de esta herramienta en:
http://oscartrends.appspot.com/#/Best+Actor

jueves, 24 de febrero de 2011

BABY BATIZ 50 ANIVERSARIO

Wearther 5 de Marzo en S22 Foro

Un saludo Wearther !! Wearther se pronuncia "vérter" y ya estamos en facebook y twitter ahh tambien en wearther @ live.com.mx !! agreganos y escuchanos en www.myspace.com/wearther

Hola ya puedes descargar nuestro E.P. Piel Medicinal totalmente gratis !!!! Da un click en el link: http://www.megaupload.com/d=XEWNR5KH

PRESENTAN PROGRAMA INTEGRAL DE MOVILIDAD DEL TRANSPORTE PÚBLICO “AUTOPISTA URBANA”


El Jefe de Gobierno del Distrito Federal, Marcelo Ebrard Casaubon, presenta el programa integral de movilidad del transporte público “Autopista Urbana”, proyecto que dará Movilidad al Distrito Federal.

• La “Autopista Urbana” permitirá ahorrar hasta una hora diaria a los ciudadanos, con lo que colocará a la Ciudad de México como una de las más competitivas del mundo.

• Para mejorar la movilidad de todos, se necesitan soluciones que integren diferentes modalidades de transporte, público y particular. En este sentido, se mejorarán vialidades que beneficiarán a usuarios que no cuentan con rutas de transporte eficientes y directas.

• La “Autopista Urbana” contará con un sistema de autobuses de RTP que permitirá a los usuarios ahorrarse hasta el 75 por ciento del dinero que gastan con el transporte existente y hasta una hora de su tiempo en los traslados.

• Los nuevos autobuses que circulen serán unidades de nueva generación que emitan bajas emisiones de contaminantes, sean cien por ciento accesibles para personas con discapacidad y cuenten con un sistema de seguridad de alta tecnología.
• El equipamiento en las paradas será de cobertizos, accesos a la parada y banquetas.

• En materia de infraestructura y señalización el tramo de Periférico que va de Cuatro Caminos a Zaragoza, contará con pavimentación, jardinería, señalización con pintura termoplástica, vialetas y bolardos para carril confinado.

• Los semáforos inteligentes para entradas y salidas a Periférico contarán con sistema de prioridad al transporte “TSP”, dispositivo de detección vehicular, sistema de comunicación entre el detector y el control del semáforo y tecnología de led’s.

• La inversión de 750 millones de pesos, abarcará: pavimentos, banquetas, jardinería, cobertizos, bolardos, semáforos inteligentes, señalamiento horizontal y vertical, confinamiento, señalamiento y supervisión de obra.

FOO FIGHTERS estrena el sencillo ROPE y revela portada de su nuevo álbum‏

*ESTE SENCILLO ES UNA BESTIA ATÓMICA" (ROLLING STONE) DISPONIBLE EN ESCUCHA EN FOOFIGHTERS.COM AHORA MISMO
*DISPONIBLE EL 1ERO DE MARZO COMO SENCILLO DIGITAL E INICIA LA PRE-ORDEN DE ITUNES CON UN TEMA COMO GRATIFICACIÓN INSTANTÁNEA.
*SE REVELA EL ARTE DE LA PORTADA PARA "WASTING LIGHT"

El video de "White Limo" está por llegar al millón de vistas

"Rope"--el sencillo que Rolling Stone colocó en el No.1 de su conteo Hot List y ha descrito como "con testículos velludos, dotado como un diablo, una bestia atómica"--ha compartido el primer avance completo del próximo álbum "Wasting Light" en internet y las estaciones de radio. La canción está en este momento disponible en escucha en foofighters.com y http://www.facebook.com/event.php?eid=191618494205417

"Rope" estará disponible el 1ero de Marzo como sencillo digital y como track a entregarse instantáneamente junto con la pre-orden del álbum en iTunes de "Wasting Light".

Ramoncín en el Lunario 25 de Febrero

José Ramón Márquez, Ramoncín, nacido en Madrid, España visita por primera vez México y nos comparte su talento musical que ya años antes se conoció aquí, gracias a la interpretación que Miguel Ríos, Luz Casal y el grupo Pandora, entre otros, han hecho de sus composiciones musicales.

Con múltiples facetas dentro del escenario cultural, a Ramoncín lo caracteriza su talento no sólo como cantautor, sino también como actor, escritor y presentador de diferentes e importantes proyectos en España.

En lo que se refiere al plano musical, este talentoso cantautor español, creó en 1976 su primera banda de rock, con la que en 1978 lanzó al mercado su primer LP Ramoncín & WC?, año en que ganó el premio Récord World (Grammy actual), como cantante revelación masculino, español.

El Círculo de lectores, una pequeña autobiografía acompañada de dos discos, se editó en 1986 año en que asumió la dirección musical de la obra de teatro Negro seco, de la que también es intérprete y compositor.

Desde 1992, Ramoncín lanzó al mercado alrededor de un disco por año, dentro de los que se encuentran Barriobajero, Arañando la ciudad, La vida en el filo, y Al límite vivo y salvaje; además de las producciones que realizó para otros intérpretes como Barricada, Luz, PVP, y las canciones que compuso para artistas de la talla de Luz Casal, Rosendo Mercado y Miguel Ríos.
En 1996 publicó Miedo a soñar, participó en el disco de Loquillo, Compañeros de viaje, y en el de Burning, Una noche sin ti. En 2000 grabó 5 nuevas canciones para el recopilatorio Angel de cuero, 20 años de canciones; en 2002 salió a la venta Canciones desnudas Vol. I, y en 2005 Canciones desnudas, Vol. II, material que en 2006 fue nominado a los Premios de la Música, y año en que Ramoncín recibió el Disco de Diamante por más de 1,500,000 copias vendidas de su música.

Durante 2007 grabó nuevo disco, un proyecto para recuperar del cancionero de los años 60´s y 70´s, las joyas del pop/rock de la época, mientras que el primer volumen de The cover band salió a la venta en octubre de 2009; siendo en la primavera de 2010 cuando grabó su nuevo disco Cuando el diablo canta; un álbum con 11 nuevas canciones, que se publicará en México, este 2011.

En lo que respecta a la actuación, Ramoncín ha protagonizado y participado como actor de reparto en una docena de películas, cortos y series televisivas, siendo su trabajo más reciente su actuación en el primer cortometraje de Andreu Castro Bajo la sombra de Peter.
Su constante participación en distintos programas de televisión españoles, se adereza con la publicación de artículos en revistas y en diarios de todo tipo; además de sus autorías literarias como el poemario Animal de ojos caídos (1980), su diccionario Tocho Cheli, premiado con El Libro de Oro, al que le siguieron El Nuevo Tocho Cheli, y otros seis libros, entre los que se suman un diccionario de eufemismos, poemas, ensayos, entre otros.

Finalmente, arrancando con el pie derecho este 2011, Ramoncín se prepara para presentar en el Lunario su talento musical en una velada que nos atrapará a todos, este próximo viernes 25 de febrero.

miércoles, 23 de febrero de 2011

Resultados de la Línea 3 en Eje 1 Poniente


A 15 días del inicio de servicio se presentan los resultados alcanzados.

La Línea 3 del Metrobús corre en el Eje 1 Poniente de Tenayuca a Etiopía, tiene una extensión de 17 kilómetros y 32 estaciones.

Cuenta con 54 autobuses articulados de última generación EURO V que es la tecnología ambiental más moderna en el mercado y tiene conectividad con las líneas 1 y 2 del Metrobús, con el Corredor Reforma, con las líneas 1, 2, 3, 5, 6, 9 y B del Metro, Corredor Cero Emisiones Eje 2-2a Sur, así como con el Tren Suburbano en Buenavista.

Hoy ya utilizan la Línea 3 más de 100 mil usuarios diariamente. Esto significa que ya ha alcanzado un 83.3% con respecto de la demanda de diseño para este corredor. Dato sin precedente para el arranque de un sistema de transporte de estas características.

Desde el inicio de operaciones a la fecha se ha presentado un incremento constante en el número de pasajeros que utilizan este servicio. El pasado viernes 18 de febrero transportó a más de 103 mil pasajeros. Desde el arranque al día de hoy han utilizado esta nueva línea 1´306,605 pasajeros.

Las estaciones que han tenido una mayor demanda de pasajeros son:

Tenayuca
San José de la Escalera
La Patera
Cuitláhuac
Hidalgo, y
Etiopía

Ha permitido a los usuarios un ahorro de 40% en sus tiempos de traslado, respecto al tiempo que representaba movilizarse de Tenayuca a Etiopía, así como una importante reducción de emisión de contaminantes a la atmósfera, ya que cada autobús articulado equivale al uso de 126 autos particulares. Con esta línea de Metrobús se dejarán de emitir 20 mil toneladas de gases efecto invernadero a la atmósfera al año.

Cuenta con 3 rutas de servicio con origen en Tenayuca y con destinos a Etiopía, La Raza y Buenavista.

La Línea 3 de Metrobús vino a potencializar la movilidad de la ciudad ya que se está haciendo un uso intensivo del transbordo entre líneas.

Los costos de traslado para los usuarios también han disminuido ya que ahora realizan viajes más largos con transbordos incluidos.

El Blues a la Inquisición, concierto gratuito con los tres de Chicago más uno en el Palacio de la Escuela de Medicina


El viernes 25 de febrero a partir de las 19:00 horas, se realizará el concierto de Blues Los tres de Chicago más uno: Billy Branch, Carlos Johnson, “Peaches” Staten más la agrupación Vieja Estación.

La cita es en el patio principal del antiguo Palacio de la Escuela de Medicina, que forma parte del viejo barrio universitario de la Ciudad de México, la entrada al concierto será gratuita. El palacio esta ubicado en República de Brasil esquina con República de Venezuela, frente a la plaza 23 de Mayo (Santo Domingo). Las estaciones del Metro más cercanas son Zócalo y Allende.

El concierto forma parte del programa Blues en el Centro Histórico que organizan el promotor cultural Raúl de la Rosa, la Coordinación Ejecutiva del Palacio de la Escuela de Medicina y el Fideicomiso Centro Histórico de la Ciudad de México; el concierto Los tres de Chicago más uno el 25 de febrero de 19:00 a 22 horas; y un ciclo de cine sobre el Blues todos los jueves del mes de marzo. Los eventos son abiertos a todo el público y gratuitos.

Alistan XXIII Feria del Libro de Ocasión en el Casino Metropolitano 23 de febrero al 6 de marzo


Participarán cerca de 40 casas libreras: Ricardo Bautista

A fin de promover la cultura entre la población –principalmente de niños y jóvenes—, el Gobierno del Distrito Federal, a través del Fideicomiso Centro Histórico y la Coalición de Libreros de la Ciudad de México anuncian la realización de la XIIII Feria del Libro de Ocasión, que tendrá como sede por segundo año el Casino Metropolitano, ubicado en la calle de Tacuba número 15, en el primer cuadro de la ciudad.

El director general de Promoción y Difusión del Fideicomiso del Centro Histórico, Ricardo Bautista, señaló que este encuentro que se realizará del 23 de febrero al 6 de marzo albergará a cerca de 40 casas libreras distribuidas en 65 stands con oferta literaria de todos los géneros, así como copias facsimilares de pergaminos que datan desde 1640.

En un horario de 10:00 a 21:00 horas, los visitantes podrán encontrar desde literaturas incunables y ediciones extrañas, que no son comerciales y que datan del siglo XVI al XXI, hasta libros de historia y novela de ediciones comerciales. En este espacio se pueden encontrar libros que solo una biblioteca conserva”, señaló.

Asimismo, dijo, cronistas de la Ciudad de México participarán en esta feria y todos los días impartirán conferencias y talleres sobre el patrimonio cultural del Centro Histórico, “los cronistas, al igual que los libreros de viejo son dos oficios incomprendidos, olvidados, por eso, se unen por segundo año consecutivo a este encuentro para que el público conozca lo que hacen en aras de la memoria”.

Con el apoyo del Fideicomiso del Centro Histórico se le da la oportunidad a numerosas y diversas editoriales para que exhiban sus publicaciones, muestren su trabajo y difundan la calidad y el compromiso de los escritores.

En su oportunidad, el presidente de la Coalición de Libreros, César Sánchez, dijo que el encuentro literario contará con la participación de más de 40 libreros expositores y 30 más que ofertarán libros antiguos.

Añadió que la entrada a este encuentro literario será gratuita, se repartirán cinco mil folletos con la portada “talleres de Edición”, donde a través de los textos impresos del escritor Rafael Eleodoro Valle, se pondrá énfasis en el libro, su construcción, fabricación, encuadernación y diseño.

En su oportunidad, el nuevo presidente de la Asociación de Cronistas de la Ciudad de México y Zonas Conurbadas, Jaime Valverde, dijo que en los talleres que se ofrecerán dentro de esta feria, los cronistas hablarán de la historia y trabajo de las plazas públicas del Centro Histórico como la de Loreto, Ex Convento de la Merced y Santo Domingo.

Con esta interacción del pasado y el presente se indicará a la población sobre la importancia que tiene el rescate de estas plazas, ya que conservan historia, cultura y tradiciones de la Ciudad de México”, expresó.

Los Impostors llevarán ´Somos Duques´ a mas de 40 países.

Los Impostors, grupo electropercusivo originaria de Guadalajara, Jalisco, integrada por Álvaro Arce y Raúl “Picho” Torres, quiénes recientemente presentaron su más reciente material discográfico llamado “Somos Duques” (ShockingWatts) que fue grabado a manera de “Live To Track” durante una tarde en la ciudad de GDL, obteniendo así el material para la mezcla final.

Esta presentación se documentó en Video HD y Audio 5.1 HQ, y podremos apreciarlos a partir de su Estreno el próximo Viernes 25 de Febrero a través de “Concert Channel HD”, convirtiéndose Los Impostors en el primer artista latino, y orgullosamente Mexicano, en formar parte de la programación de este canal cuyo alcance supera los 40 países, incluyendo Estados Unidos, Canadá, Europa y Australia, así como Centro y Sudamérica, incluídas las islas del Caribe.

La presentación de “Somos Duques” de Los Impostors podrá ser vista a través de Concert Channel a través de la señal de Alta Definición del mismo, dentro de los servicios HD de Televisión de Paga, por medio de Pago Por Evento, así como de manera On-line a través de www.concertchanneltv.com
“Somos Duques” se suma a la programación de este canal de paga, compartiendo en el dia de su estreno con artistas de la talla de The White Stripes, Lily Allen, Kaiser Chiefs, Pixies, Queen, Elton John, Tina Turner, Sting y extractos del Festival Glastonbury 2010.

Los Impostors podrán ser vistos a partir del día Viernes 25 de Febrero a las 07:00 y 15:00 hrs, contagiando al espectador de la energía y talento que los caracteriza con temas como “Affliction”, “TV On”, “Duques” y “Hey!”.

El dúo tapatío que ha compartido el escenario con artistas de la talla de U.N.K.L.E y Justice, estará presentándose de nueva cuenta en escenarios de talla internacional y por primera vez en Estados Unidos, como parte oficial del cartel en el Festival South By Southwest (SXSW) en Austin, Texas, el día Viernes 18 de Marzo en Friends, uno de los clubes de mayor reconocimiento , ubicado en la Sexta Avenida, una de las más famosas y visitadas avenidas del Festival.

EL DÍA MÁS VIOLENTO, PRÓXIMO ESTRENO DE LA COMPAÑÍA NACIONAL DE TEATRO

*Montaje de Mauricio Jiménez, que parte de la Revolución como un acto personal
*Escrita por Bárbara Colio, se estrenará el 25 de febrero en el Teatro Jiménez Rueda


En El día más violento todo se encuentra en construcción y movimiento; los espacios, los tiempos, la vida y la muerte se entrecruzan, como el tren que no detiene su marcha y el destello de las estrellas fugaces. En la ficción de esta obra, la protagonista, Carmen Serdán, hubiera preferido morir en batalla; se contrasta el perfil de la idealista que tomó las armas, el de la mujer que sobrevivió 35 años más y aquella cuya existencia está en duda. La obra es un gran sueño de estas tres mujeres que son una.

Escrita por Bárbara Colio, bajo la dirección de Mauricio Jiménez, El día más violento se estrenará con el elenco estable de la Compañía Nacional de Teatro del Instituto Nacional de Bellas Artes este viernes 25 de febrero en el Teatro Julio Jiménez Rueda, a unos pasos del Monumento a la Revolución, que inspiró a la autora a plantear su estructura dramática como un andamiaje, necesario para sostener la inacabada Revolución.

Enfocada en la historia de Carmen y Aquiles Serdán, partidarios de Madero y del movimiento revolucionario desde que estaba en ciernes, Colio fue atraída por estos espías del maderismo, que usaron prendas del sexo opuesto para trasladarse por México en tren, columna vertebral del movimiento revolucionario.

Convencida de que la gente prefiere a los héroes jóvenes que mueren con el ideal intacto, como Aquiles, la dramaturga eligió centrarse en Carmen Serdán, quien sobrevivió para ver en lo que derivaron sus acciones. El personaje, que padecía catalepsia, hacía dulces regionales, fabricaba bombas caseras y pegaba propaganda antirreeleccionista; mujer piadosa llena de contradicciones, la violencia consistió para ella en ver en vida y sentir la pérdida y la desilusión ante la entrega de aquellos que se habían comprometido para hacer valer los derechos humanos.

El 18 de noviembre de 1910, dos días antes del llamado de Francisco I. Madero a la Revolución, los hermanos Serdán se enfrentaron a soldados porfiristas que atacaron su casa en busca del armamento con que la ciudad de Puebla se sumaría al movimiento. Aquiles murió en la lucha, junto a su ideal intacto de un México demócrata; Carmen vivió para ver el camino que tomó la Revolución Mexicana. “Los héroes deben morir jóvenes. Sobrevivir es un accidente trágico”, escribe Bárbara Colio.

Carmen Serdán vivió la historia de la Revolución, desde el estallido hasta su transformación en institución, asevera el director Mauricio Jiménez: “Es un personaje que fue testigo vivo y beligerante, una mujer inmersa en un acto confesional de lo que es pensar y ser parte de este acontecimiento, esta herida absolutamente personal que es la Revolución.

“Inmolarse para lograr una transformación, es ser parte del sacrificio de los mejores y evidencia que aquel suceso fue sólo el comienzo. El significado de la existencia de Carmen Serdán, cuya historia se cuenta desde la memoria y los sueños de tres mujeres que son una, se vuelve un emblema para entender que cambiar la vida fue su herencia y el punto de partida esta puesta en escena.

Creemos que el pensamiento revolucionario no sólo está caduco sino muerto, pero las acciones de la obra te dejan ver que no es así y gracias al pensamiento reflexivo sobre un suceso de esta naturaleza, te das cuenta de que hay gente con enjundia dispuesta a echar hacia adelante esto que está suspendido, en andamios, sin ser terminado y de lo que otros se han aprovechado. Identificamos el pensamiento que va sobre los andamios de la Revolución y a los que han tratado de destruirlo.”

La puesta en escena, dice Mauricio Jiménez, concreta el anacronismo y la atemporalidad de la obra dramática a través de acciones en las que no se diferencian la vida y la muerte y que tiene que ver con lo que somos los mexicanos, como cuando Rulfo habla de fantasmas que están ahí y con los que comemos es también una manera de apropiarse una familia aparentemente ajena, pero con la que convives.

Todo el montaje tiene una búsqueda de radicalidad que concluye en indagaciones más imaginativas. Por ejemplo, si hieren a un personaje, en lugar de lamentarse seguramente cantará y si a otro le dan un tiro, en vez de desangrarse se incendiará; estamos empatando estas acciones con el expresionismo de la gran obra de Orozco, en algunos momentos que siempre tienen un fondo oscuro y doloroso; es decir, estamos ante una tragedia. La escena del hospital que parecería realista, nosotros la llevamos al expresionismo.”

El concepto de la dirección de Jiménez parte de la Revolución como un acto personal, “porque el dolor de la muerte de un hermano y el hecho de matarnos entre nosotros, también es un asunto que debemos reflexionar y nos debe enfrentar a vernos la cara. Es brutal que a cien años nos estemos matando sin revolución, pero no ver que aquí hay una guerra por cambiar las cosas, es no entender la historia”.

Diseñada por Jesús Hernández, la escenografía es principalmente sugerente, nada conclusiva, para que el significado de la muerte se represente de la manera más simbólica posible. Un ejemplo es la utilización de andamios, imagen sintética y clara de que la vida a futuro siempre es más esperanzadora. Un péndulo de fuego y un gran túnel al final de los andamios de donde nace la luz y viene la muerte, apoyan la narración de esta historia desde la memoria de Carmen joven, vieja y muerta.

No hay revólveres ni rifles, pero sí muerte. No hay cañones, pero sí mucha luz, para radicalizar el discurso teatral y que la sugerencia sea la provocación y que la conclusión, no se ofrezca desde el escenario, sino que el espectador complete esta imagen.”

El diseño de vestuario de Cristina Sauza sugiere elementos realistas para jugar con las épocas, al no sujetarse estrictamente a éstas, permite contemplar el paso del tiempo en el pensamiento a través del signo de las prendas. La música original y dirección musical de Leopoldo Novoa comienza las escenas con una campanada que termina musicalmente estructurada a partir de los sonidos del andamio, transformado en elemento sonoro en las manos de los actores.


Estreno
Viernes 25 de febrero de 2011, 20:00 horas

Funciones:
Hasta el 13 de marzo
Miércoles, jueves y viernes, 20:00 horas
Sábados, 19:00 horas
Domingos, 18:00 horas
Del 16 al 24 de marzo
Miércoles y jueves a las 20:00 horas

Localidades: $150.00
Jueves al Teatro: $30.00
Gente de Teatro: $45.00
50% de descuento con credencial de maestro, estudiante e INAPAM vigente
Teatro Julio Jiménez Rueda
Avenida de la República 154, Colonia Tabacalera

Guats en Centro de las Artes Santa Ursula 5 de Marzo


Con gran alegría les comunicamos que "Guats", un grupo de nuestra familia CRP Records, ha conseguido nominación a Mejor Disco Surf/Rockabily en los premios IMAS 2011.
Además aprovechamos para extenderles la mas cordial invitación a la grabación de un DVD en VIVO con 03 de nuestras bandas: Guats, Los Viernes Swing Band y La Floridita.
Los datos son:
-FECHA: 05 de marzo
-HORA: 08 PM
-LUGAR: Centro De Las Artes Santa Ursula
-DIRECCION: AV. Santa Ursula 191 Col. Santa Ursula Coapa

"50 años de Rock Mexicano" con Héctor Ortiz


LA ENCICLOPEDIA DEL ROCK MEXICANO

EN SU LABOR POR RECONOCER

A LOS PERSONAJES MÁS IMPORTANTES DEL ROCK EN MÉXICO

DENTRO DE SU CICLO

“50 AÑOS DE ROCK MEXICANO”

TE INVITA A PARTICIPAR ESTE VIERNES 25 DE FEBRERO

A LA ENTREGA DEL RECONOCIMIENTO

POR SU TRAYECTORIA ROCANROLERA

A

HÉCTOR ORTIZ

EN

LIVERPOOL PUB SALOON

(Insurgentes Sur 858, 5523 2732)


¡¡¡NOS DARÁ MUCHÍSIMO GUSTO QUE
NOS ACOMPAÑES EN ESTA CELEBRACIÓN!!!

martes, 22 de febrero de 2011

Tarja 4 de Marzo Circo Volador

Tarja regresa a México con su gira "What Lies Beneath América 2011". Los boletos se encuentran disponibles en Ticketmaster y las taquillas del Circo Volador.

El set list que conforma su actual gira es el siguiente:

Boy And The Ghost, Boy and the Ghost, My Little Phoenix, I Walk Alone, Sing for Me, Oasis, Demanten pa marssnon (Sibelius), Sav Sav Susa, Song to the moon, Angel Fall First, Solvejgs Song, You Take My Brteah Away, The Reingn, In For a Kill, Rivers of Lust, Die Alive, Still of the Night, The Archive of Lost Dreams, Crimson Deep.



Alfonso Herrera obtiene el Reconocimiento APT‏

Alfonso Herrera
obtiene el premio APT como Revelación Masculina Teatral 2010
por la obra Rainman

Actualmente se encuentra en la grabación de la serie El Greco,
que se estrena en unas semanas en México

Alfonso Herrera recibió anoche el reconocimiento APT (Asociación de Periodistas Teatrales) como Revelación Masculina Teatral por la interpretación de Charlie Babbit en Rainman. Dicha obra, que se estrenó en noviembre pasado en la Ciudad de México, generó muy buenos comentarios entre los críticos y el público. En Rainman, Alfonso compartió el escenario con Plutarco Haza y Paola Núñez.

Además de este reconocimiento, Alfonso Herrera cuenta ya con galardones internacionales, como el premio al Mejor Actor en el Internacional Film Festival de Canadá y los Premios Juventud en la misma categoría por su actuación en la película venezolana Venezzia, ópera prima del director Haik Gazarian y que se estrenará en México el próximo 29 de abril.

Actualmente, Alfonso Herrera se encuentra dedicado al cien por ciento a la grabación de la serie El Greco, producida por Pedro Torres. De corte policíaco, El Greco cuenta además con las actuaciones estelares de Alberto Estrella, Zuria Vega, Fabián Robles y Claudia Álvarez.

Santiago Garza presenta "O me cumples o te vas"

Santiago Garza, mejor conocido como “El Pegaso de Plata”, cantante joven grupero, que se ha dado a conocer por recientes éxitos como “Una vez a la semana”, y su más reciente sencillo “O me cumples o te vas” (grabado exitosamente a dueto con la grandiosa Laura León), ha sido recibido con gran cariño por parte del público, y hoy celebra más que nunca, trayendo una sorpresa para este mes de febrero.

Este guapo cantante y nuevo expositor del estilo musical Norteño Banda, ha dado mucho de qué hablar en recientes fechas, ya sea por el gran aprecio que le tienen sus amigos en la industria artística (como en sus en sus videos musicales, donde ha compartido crédito con las bellas Angelique Boyer, Claudia Lizaldi y Aislinn Derbéz), o bien por compartir escenario con grandes de la música (como en la celebración del Aniversario de Grupo Radiorama en la Delegación Iztapalapa, el pasado mes de diciembre en compañía de Banda Machos).