miércoles, 31 de octubre de 2012

La banda guatemalteca Electrosfunk promueve el EP “Déjame entrar” en México


A finales del 2009, el grupo de funk electrónico Electrosfunk inicia su historia  con la cantante Sonic, junto a Roberto Melendreras, Kenneth Arriaza y Jean Paul Dubois.


Influenciados por bandas como Muse, U2, Red Hot Chili Peppers, Garbage o No Doubt, paulatinamente comenzaron a mezclar sonidos electrónicos con rock y algunas bases de funk.

Actualmente, el grupo promueve su EP “Déjame Entrar”, integrado por 6 rolas. De igual forma, la banda presenta el video de su primer sencillo, El juego.

Los temas que escucharán en nuestras rolas hablan de diferentes aspectos de la vida diaria, también encontraran letras bastantes abstractas que están inspiradas en la política, y una que otra de amor, porque no nos enfocamos en escribir siempre de lo mismo.”, señalan.

Electrosfunk
Sonic villagran                Vocalista
Roberto Melendreras        Guitarrista
Jean Paul Dubois             Batería
Danilo Roca                    Primer Guitarra.
Noé Ramirez                   Segunda Guitarra.

martes, 30 de octubre de 2012

Los Amigos Invisibles en el Estado de México, 23 de noviembre - Foro Felipe Villanueva- Parque Naucalli‏


Regresan a México Los Amigos Invisibles  como parte de  su gira Tour el Fin del Mundo 2012. En esta ocasión, la banda más internacional de Venezuela para que el público mexiquense se contagie de su gozadera el próximo 23 de noviembre en el Foro Felipe Villanueva,  Parque Naucalli, justo en Naucalpan, Estado de México.

La agrupación de funk-groove carga a cuestas una exitosa trayectoria de 21 años, y  hoy por hoy es consagrada como una representante de la música hispana en EE UU, y una de las más emblemáticas de Latinoamérica. 

El sexteto invisible cuenta con seguidores alrededor del mundo, más de 60 países visitados, tres nominaciones al Grammy (americano) y tres más al Grammy Latino  -uno de los cuales se llevaron a casa-, siete placas de estudio y el reconocimiento de importantes personajes de la industria musical internacional. Los Amigos Invisibles paralelamente están preparando su próximo álbum a principios del 2013.

Y en esta ocasión, una de las bandas más exitosas y representativas de la música actual a nivel internacional, hará bailar a más de 2 mil almas del estado de México a través de su show que ha recorrido una interminable lista de países de Latinoamérica y Europa. 

Datos Generales del Concierto
Acceso: 19:00 hrs /  Inicio del Show: 21:00hrs
Sección B: $260.00
Sección A: $310.00
General de pie (VIP): $360.00
Ticket Fan M&G General de pie: $700
Boletos disponibles a través de ticketmaster al 5325.90.00 o en las taquillas del Foro Felipe Villanueva en El Parque Naucalli.

Presentan a los becarios de la tercera edición de la Beca María Grever 2012 para Composición de Canción Popular Mexicana


La música nos reconoce como mexicanos. El impulso a la generación de nuevo acervo artístico constituye una necesidad innegable para nuestros nuevos creadores y dicho compromiso toma forma con la Tercera Edición de la Beca María Grever para la composición de  canción popular mexicana.

Por tercera ocasión, el Auditorio Nacional, la Fundación Alfredo Harp Helú, la Academia Latina de Grabación, el Fondo Nacional para la Cultura y las Artes,la Secretaría de Cultura del Gobierno del Distrito Federal y Fundación Azteca, con el apoyo de la Sociedad de Autores y Compositores de México se unieron en el impulso al talento de esos nóveles autores que darán forma y enriquecerán a nuestra música.

Este año, se recibieron 543 postulaciones. Estados como Nuevo Léon, Jalisco, Estado de México, Veracruz, Michoacán, Chiapas y el Distrito Federal tuvieron el mayor número de participantes. El rango de edad más nutrido fue entre los 26 y 30 años.

El proceso de la convocatoria se llevó a cabo del 17 de junio al 10 de agosto del 2012. Este año, se otorgarán 12 becas anuales con un monto de 20 mil pesos mensuales cada una. Además, se editará un disco con dos temas de cada autor bajo la producción de Ediciones Pentagrama.


Este año, la difícil selección de los candidatos estuvo a cargo del jurado conformado por Armando Manzanero, Yayo González (Paté de Fuá), Cecilia Toussaint y Leonel García.

Una vez más, se reafirma el compromiso para el impulso del arte a través de la Beca María Grever, que por tercera ocasión, se congratula por el número y la calidad de los trabajos presentados.


Los doce becarios de la Tercera Edición de la Beca María Grever son:

Josefo

José Luis López Ramos tiene 26 años y nació en el Distrito Federal.Dirige una academia de música y tienda de instrumentos llamada Music School and Store, en la cual imparte clases de guitarra y bajo.

Robinotti
Robin César González Godínez tiene 37 años y nació en el Distrito Federal.Es actor de obras teatrales desde 1994, además de ser intérprete en diversas peñas de la ciudad, encuentros, festivales, eventos especiales, programas de radio y televisión. Se ha desempeñado en la música gracias a diversos talleres de canto y composición en la Ciudad de México.

Gaia  
Marcia Cecilia Rascón Córdova tiene 57 años y nació en Sonora.Cuenta con experiencia en el área de educación y cultura en proyectos dirigidos al público infantil;  administración de recursos humanos y económicos en programas de desarrollo comunitario y cultura en diversas instancias gubernamentales y en el área de producción de audio, video y eventos.

Eneas Maloti
Ricardo Salvador Carrillo Garza tiene 30 años y nació en Naucalpan, Estado de México.Realizó estudios de Iniciación Artística en el INBA y de Composición en la Escuela Superior de Música. Asimismo, tomó cursos en el Centro Nacional de las Artes y el taller de Análisis Musical con el maestro Mario Lavista.
Se ha presentado en diversos foros culturales y colaborado con distintas agrupaciones como: Saravá!, Ehécatl Ensamble, Christian Bernard Trío, Pablo Prieto Jazz Proyect.

Julito de Adelaida
Alán Guillermo Vega Cantú tiene 33 años y nació en Monterrey, Nuevo León.Se ha especializado en la composición de la canción popular, música instrumental, clásica, contemporánea y jazz; enfocándose principalmente en técnica de canto, arreglos instrumentales y de voz.Domina una amplia variedad de instrumentos musicales, que van  desde la guitarra y el piano hasta la jarana y el ukulele.

Súper Héroe
Daniel Alberto Rodríguez Gonda tiene 22 años y nació en Coatzacoalcos, Veracruz. Desarrolló estudios de piano, guitarra y saxofón en el Centro de Artes Escénicas Coatzacoalcos.Ha colaborado como compositor para artistas como Thian (artista argentino), el programa de televisión “Pequeños Gigantes” de Televisa y algunos espacios del canal Telehit.Actualmente cursa el taller de composición de la SACM.

Supernova
Gustavo Mauricio Díaz Fernández tiene 40 años y nació en Puebla.Ha colaborado como músico con Jaime López, Sandra Tejera, Chichito Cabral y Guillermo Briseño.Se ha presentado en varias partes de la República Mexicana y Latinoamérica.En 2010 colaboró con Eugenia León haciendo guiones para la serie “Eugenia y la música”.

El Hombre Bala
Yurief Crescencio Nieves Mendoza tiene 32 años y nació en el Distrito Federal.Ha compuesto música para teatro, cabaret y espectáculos de improvisación y clown.
Colabora con actores y actrices fomentando su desarrollo musical, dando asesorías y haciendo montajes de repertorio y ejecución de instrumento musicales.Es pianista, guitarrista, acordeonista.

Montag Guy
Miguel Ángel Mauries Sánchez tiene 33 años nació en San Luis Potosí.Compositor desde los 16 años, ha compartido escenario con Fernando Delgadillo y David Haro.En 2011 terminó su producción discográfica “La mirada cómplice”.

El Galáctico
Williams Geovanni Gutiérrez López tiene 29 años y nació en Oaxaca. Es director del “Colectivo La Tregua” y miembro del espacio independiente de expresión cultural y artística “Los Galácticos”.Además es fundador y responsable de “Espacio G” y G Producciones. 

Antonio Fado
Paulo Francesco Piña Juárez tiene 32 años y nació en La Paz, Baja California Sur.
Su música ha conmovido a públicos de diferentes recintos culturales y festivales en México y el extranjero.Editó su primera producción discográfica titulada “Canciones que hablaban de nosotros” apoyado por CONACULTA y el Gobierno de Baja California Sur.

Eustacio
Juan Manuel Guzmán Reyes tiene 47 años y nació en Puebla.Ha escrito música para obras de teatro y videos y compone canciones infantiles desde 1988.Anteriormente, formó varios duetos con: Rogelio Camarillo, Paco Montes de Oca, Marco Rojas, Ricardo Elvira y Enrique Alegría.

El Auditorio Nacional; la Fundación Alfredo Harp Helú, la Academia Latina de Grabación, el Fondo Nacional para la Cultura y las Artes, la Secretaría de Cultura del Gobierno del Distrito Federal y Fundación Azteca, con el apoyo de la Sociedad de Autores y Compositores de México, comprometidos con el desarrollo del talento y la preservación de nuestra nueva música mexicana.

Foto: Auditorio Nacional / Fernando Aceves

Dapuntobeat‏ estreno hoy su vídeo "Necesito Cambiar"




El video
Estuvimos tocando mucho con Javiera. Ella nos hizo preguntarnos muchas cosas sobre nosotros mismos. Necesito cambiar es nuestra primera canción estríctamente rock, en el sentido formal. Es una canción tocada enteramente con instrumentos y no con programaciones, como acostumbrábamos. Es la primera vez que un sencillo nuestro tiene una voz humana. Konnichiwa fue la voz de un robot. :0 fue una voz destrozada digitalmente. Necesito cambiar es nuestra canción más orgánica.” Dapuntobeat.


Dapuntobeat
Dapuntobeat nace en 1998 en el corazón del DF. Es un proyecto de música electrónica que en directo combina diversas fuentes digitales programadas con  instrumentos. Se trata de una ensamble de rock con "màquinas". Han editado dos discos, Velodrom (2005) y Off The Record (2010). Actualmente se encuentran terminando su tercer disco, que saldrá a la venta a principios de 2013.

La canción estará disponible en iTunes a partir del 6 de noviembre.

El 15 de noviembre se presentan junto a Momo en el Lunario del Auditorio Nacional.


ONE DIRECTION EN MÉXICO 9 de Junio - Foro Sol - Ciudad de México


Tras vender 12 millones de discos durante el año en todo el mundo, One Direction se ha colocado como el grupo pop más importante de los últimos tiempos. Hoy anuncian su esperada visita a México para presentarse el 9 de junio del 2013 en el Foro Sol de la capital del país.

Los boletos estarán disponibles en Preventa Banamex el 7 y 8 de noviembre y para el público general a partir del 9 de noviembre.


El 12 de noviembre saldrá a la venta su segundo álbum “Take me home” por lo que sus fans mexicanos podrán disfrutar de sus ya conocidos temas como “What makes you beautiful” y “Gotta be you” así como de sus nuevos sencillos que se convertirán en grandes éxitos.

Por si fuera poco, Niall Horan, Liam Payne, Harry Styles, Zayn Malik y Louis Tomlinson emprenderán una gira de 18 fechas alrededor de Europa durante abril y mayo de 2013, que incluye ciudades como Francia, Noruega, Suecia, Alemania, Bélgica, Holanda, Italia, España, Suiza, Portugal y Dinamarca.

Su show en México y su gira europea continúan con su racha de éxitos en en el Reino Unido, en donde agotaron las localidades de la  Arena O2 en nueve ocasiones.


Los boletos para su show en la Ciudad de México estarán disponibles a través del sistema Ticketmaster y al 53-25-9000 a partir del 9 de noviembre a las 11:00 a.m.

Las fechas de su gira por Europa son las siguientes:

Paris, lunes 29 de abril. Boletos a la venta a partir del 2 de noviembre.
Amneville, martes 30 de abril. Boletos a la venta a partir del 2 noviembre.
Antwerp, miércoles 1 de mayo. Boletos a la venta a partir del 3 noviembre.
Amsterdam, viernes 3 de mayo. Boletos a la venta a partir del 3 noviembre.
Oberhausen, Sábado 4 de mayo. Boletos a la venta a partir del 2 de noviembre.
Herning, domingo 5 de mayo. Boletos a la venta a partir del  5 de noviembre.
Oslo, martes 7 de mayo. Boletos a la venta a partir del 2 noviembre.


Arts People regresa al escenario con CENICIENTA Espectáculo Circense‏


*Ahora en el Nuevo Teatro las Torres, a partir del próximo domingo 28 de octubre
*Funciones domingos 11:30 hrs. y 13:30 hrs.
*El próximo domingo 4 de noviembre cumple 200 representaciones y festejará con Develación de Placa

Arts People está conformado por un equipo de profesionales con la misión de poner su creatividad para crear espectáculos de calidad y ofrecer al espectador experiencias escénicas innovadoras e inolvidables. «CENICIENTA Espectáculo Circense», Obra ganadora a MEJOR ESPECTÁCULO INFANTIL por la Agrupación de críticos y periodistas de teatro (ACPT), es el cuento de hadas que se presenta ahora a través del arte circense, brindándonos emoción, novedad y espectacularidad en un montaje sin paralelo. En febrero de 2011, inició su temporada en el Teatro Polyforum, continuó en el Teatro Julio Prieto, posteriormente se presentó en el Teatro Rafael Solana del Centro Cultural Veracruzano de la Ciudad de México.

Aunado a esta presea la Plaza Galería de las Estrellas les otorgó “La Luminaria de Oro” por el éxito que ha tenido el espectáculo reconociéndolo como el show ideal para las familias que buscan diversión de calidad. Artistas circenses, bailarinas, acróbatas y clowns representarán la encantadora historia de Cenicienta fusionada con el arte circense. En el espectáculo encontrarán una atractiva mezcla de los elementos del circo, música y personajes claves de la historia, que llevarán de la mano al público sin necesidad de diálogos. En escena se presentan actos aéreos en telas, aro, trapecio, malabares, coreografías, entre otros.


Un espectáculo que invita a disfrutar de este montaje sin paralelo, que brinda emoción, novedad y espectacularidad para compartir con toda la familia.

Cenicienta espectáculo circense
Director: Leonardo Ayala
Elenco: 13 acróbatas en escena
Duración: 1 hr  30 min (con  intermedio)
Temporada: del  28 de octubre al 18 de noviembre
Funciones: domingos 11:30 y 13:30
Costo: $250 planta baja y $200 planta alta boletos en ticketmaster y taquilla del teatro

Teatro con ubicación: Nuevo Teatro las Torres. Av. Circunvalación Oriente #10, Naucalpan Edo de Mex (en el wtc mexiquense a unos metros de las torres de satélite)

TRIVIA

Tenemos 2 pases dobles para el domingo 4 de noviembre a las 11:30 y 1:30pm, solo tienes que contestar la siguiente trivia y mandar un mail a patolina22@hotmail.com con tu nombre completo y teléfono.

1. Menciona quien es el autor de el cuento de la Cenicienta
2. En que teatro se presentaba antes de estar en el Nuevo Teatro las Torres



lunes, 29 de octubre de 2012

LLEGA EL TENORIO DEL BLANQUITA.Se estrenará el próximo 1 de Noviembre


Por: Asael Grande

El teatro con mayor tradición en nuestro país, el Teatro Blanquita recibe el Tenorio Cómico, que es dirigido por Alfredo ‘el pelón’ Solares, y que cuenta con un elenco de primer nivel como Alejandro Suárez, Lorena Herrera, Gustavo Adolfo Infante , Alfonso Zayas, Raúl Padilla "Chóforo", Maribel Fernández "La Pelangocha", Alejandro Ávila, Edna Volcán, Palmira Loche, Gustavo Adolfo Infante, Fabián Lavalle, Ricardo Hill, Rosa Concha, Mingo de Acapulco, Alfonso Villalpando, Carmen Martínez, Salvador Ibarra, Nando Estevané y Pablo Cheng, entre otros.

La puesta en escena contará con la actuación especial del cantante Laureano Brizuela, quien hará su debut actoral en esta obra en donde Arturo Peniche, dará vida a  Don Juan Tenorio, y Martha Julia a Doña Inés De Ulloa.


El Tenorio del Blanquita se apega lo más posible a la historia original de José Zorrilla, pero con un toque de comedia que el público podrá disfrutar a partir del 1 de noviembre.

Los boletos para ver “EL TENORIO DEL BLANQUITA” se encuentran a la venta en las taquillas del Teatro Blanquita y en el sistema Ticketmaster.

Jueves 1 de noviembre: 20:30 hrs
Viernes 2 de noviembre: 18:30 y 21:00 hrs
Sábado 3 de noviembre: 18:00 y 21:00 hrs
Domingo 4 de noviembre: 17:30 y 20:00 hrs



Foto y vídeo: Patricia Correa

JÁUREGUI visita nuevamente la Ciudad de México para promocionar su disco "HINCHA 2006-2012"‏


  JÁUREGUI visita nuevamente la Ciudad de México 
para promocionar su disco "HINCHA 2006-2012"

Como parte de la promoción de “HINCHA 2006-2012”, JÁUREGUI  continúa visitando medios  y tendrá  presentaciones que incluyen el Estadio Azul durante el partido Cruz azul vs Monterrey, Homenajes al gran portero “Miguel Marin”, Babilonia Center, "MÚSEO DEL FÚTBOl", Expo  "ARTE, FÚTBOL Y PASIÓN" en el “MUSEO MARCO" en Mty, N.L. y WOODSTOCK VALLE (Mty, N.L.)


 Para  2013, JÁUREGUI entrará nuevamente a estudio para grabar un nuevo disco con temas inéditos, no necesariamente de fútbol y demostrar con esto, su versatilidad  como compositor.

Después de presentar con gran éxito, los temas de su más reciente producción discográfica “HINCHA 2006-2012”, en el “Bulldog Café”, JÁUREGUI regresa a la ciudad de México para continuar con la promoción de su disco, el cual ya se encuentra disponible en Mixup y otros canales de distribución, así como tiendas deportivas.

“Jugando en la ciudad”,  es el primer sencillo de este álbum de éxitos. El video-clip de este tema, se podrá ver a partir de Noviembre en diferentes canales musicales de televisión y se escucha todos los domingos en el programa “La Jugada” (Televisa Deportes).

Otros temas como “La vida no es la misma sin fútbol”, “Héroes”, Campeones” y “Los Reyes del barrio” son parte del repertorio  de este disco que reúne los éxitos que JÁUREGUI ha cosechado a lo largo de 6 años.


JÁUREGUI se considera un canta-autor apasionado y comprometido que ha manejado su carrera de manera independiente y se ha ido abriendo camino por méritos propios.

JÁUREGUI comenta: “Realmente el internet me abrió las puertas antes que ser apoyado por algún medio tradicional. Mientras yo estaba a punto de morir, prácticamente desahuciado por una cirrosis que me tiró cuatro meses en cama, me entero de que mi música que subí a la red, comienza a sonar en Argentina.

“La Vida No Es La Misma Sin Fútbol” se convierte en el tema oficial de “Estudio Fútbol” en dicho país y con cobertura en todo Latinoamérica. Hinchas sudamericanos comienzan a subir mis canciones a Youtube y a cantarlas en los estadios, empiezan a salir notas de prensa en medios internacionales de gran prestigio en el mundo (Clarín, OLE, Marca, Gaceta Dello Sport, Sports Illustrated, Fox Sports Magazine, UEFA Magazine, entre otros) y en el 2007 gano el “Independent Music Award” por el mejor website de un artista independiente en el mundo y Telemundo lanza una campaña para la Selección Mexicana en Estados Unidos con la “La Vida No Es La Misma Sin Fútbol”.  Ya para finales del 2007 es cuando en México, este tema se programa en “la Jugada” y para 2008 se convierte en el tema oficial de Televisa Deportes”.


JÁUREGUI es un gran compositor que aborda muchos otros temas, además del fútbol. Sin embargo canciones como “Héroes” (con una temática de luchar por la vida y no rendirse) fue elegida en el 2008 por Televisa  para ser utilizada durante los Juegos Olímpicos y para una campaña de fútbol mexicano, cuando el tema no fue compuesto ex profeso para fútbol.

Como parte de la promoción de “HINCHA 2006-2012”, JÁUREGUI  continúa visitando medios  y tendrá las siguientes presentaciones:

NOVIEMBRE
JUEVES  8- Homenaje a MIGUEL MARÍN, en la Ciudad de México.
SÁBADO 10- ESTADIO AZUL-Partido:  Cruz azul vs Monterrey (Show de Medio Tiempo con "Homenaje a MIGUEL MARÍN")
Babilonia Center- Evento "TODOS CON HAITÍ"
MARTES 13- Pachuca, Hgo.-  Invitado Especial al  "MÚSEO DEL FUTBOL"
VIERNES 16- Show en Inauguración a la Expo  "ARTE, FÚTBOL Y PASIÓN" en el “MUSEO MARCO" en Mty, N.L.

DICIEMBRE
MIIÉRCOLES 5- WOODSTOCK VALLE (Mty, N.L.)

Para  2013, JÁUREGUI entrará nuevamente a estudio para grabar un nuevo disco con temas inéditos, no necesariamente de fútbol y demostrar con esto, su versatilidad  como compositor.

 HINCHA 2006-2012

TRACKLIST:
1. Jugando en la Ciudad  2. Héroes  3. La vida no es la misma sin fútbol  4. Pegada al corazón  5. Mexicanos al grito de fútbol  6. Campeones  7. Los reyes del barrio  8. Por amor 9. Mi más grande amor  10. Diego  11. La pasión de mi vida  12. ¿Por qué no hablamos de fútbol?  13. Si pudiéramos soñar

EL ARTISTA LATINO DEL MOMENTO, LE OFRECE A SUS FANS SU NUEVO CD+DVD EN VIVO DESDE SU CASA, ROMEO SANTOS “THE KING STAYS KING: SOLD OUT AT THE MADISON SQUARE GARDEN”.


"Fórmula Vol. 1", el álbum latino más aclamado, debutó en noviembre de 2011 en el No. 1 y en la más fuerte semana de ventas, desde hacía 4 años. Desde ese momento “Fórmula Vol. 1” fue certificado Triple Platino y cuatro sencillos de este disco alcanzaron el #1 de radio, desde entonces y hasta ahora continúa siendo el álbum más vendido del 2012 en su género.


El pasado mes de febrero, Romeo Santos inició su esperado tour, el cual lo llevó a hacer tres Sold Out’s en el histórico Madison Square Garden de Nueva York . Esta gran hazaña lograda por El Rey de la Bachata demuestra que su tour ha sido el que más ha vendido este 2012, superando a Justin Bieber, Bruce Springsteen, Van Halen, Madonna y otros artistas que se han presentado este año en el Madison Square Garden.

Recientemente El rey de la Bachata, Romeo Santos, presentó “Llévame Contigo”, el primer sencillo de esta su nueva producción CD+DVD realizada desde el Madison Square Garden, en vivo, y titulada:  “The King Stays King: Sold Out at the Madison Square Garden”.

Este CD+DVD y Blu-Ray, cuenta con 18 canciones “en vivo” desde sus conciertos en el Madison Square Garden, con participaciones especiales de : USHER, P. DIDDY, WISIN y YANDEL , ANTHONY SANTOS & LUIS VARGAS.
Adicionalmente, Santos se prepara para regresar a Latinoamérica para continuar su gira de conciertos que lo llevará a países como Ecuador, Perú, Paraguay y su regreso a Argentina para completar 5 funciones en el Luna Park de Buenos Aires.

ALGUNOS DATOS INTERESANTES SOBRE ROMEO SANTOS:

*Su primer sencillo en solitario “YOU”, del álbum “FÓRMULA Vol. 1”, debutó en la posición No.1 en la lista “Hot Latin Songs” de la revista Billboard, convirtiéndolo en el primer nuevo artista cuyo sencillo debuta en dicha posición. Se mantuvo como la canción No.1 en todo Estados Unidos durante siete semanas.

*Recibió un American Music Award como “Artista latino favorito”, arrasó en los Premios Lo Nuestro de Univisión por dos años continuos, incluyendo “Artista del año”.

* También ha triunfado en los Premios Billboard a la Música Latina; por ejemplo, en el 2010 recibió nueve galardones, incluyendo “Artista del año” y “Disco del año”, además de ser el más galardonado durante los Premios Juventud en esa edición.

*En los recientes Premios Juventud se llevó a casa los premios de “La Combinación Perfecta” y “Lo Toco Todo”.

* Ha realizado conciertos durante cuatro noches consecutivas, totalmente vendidas, en el Madison Square Garden; algo histórico para un artista latino y un hecho que colocó a Santos en el nivel de Elton John, Billy Joel y Bruce Springsteen, quienes también han tocado cuatro días en la famosa arena.

*El último disco de su grupo fue el álbum más vendido en su género en el 2009 y 2010 (Estados Unidos). El disco fue certificado Triple Platino con 23 semanas en la posición No.1 y cinco sencillos consecutivos en la posición No.1.  

COLDPLAY LIVE 2012 LLEGA A LAS SALAS DEL CINE POR UN SOLO DÍA‏


Coldplay Live 2012, la primera película de concierto/álbum en vivo de la banda en nueve años, tendrá un muy especial lanzamiento en cines alrededor del mundo durante un solo día. Más de 50 países proyectarán la película en su duración total durante la noche del próximo 13 de noviembre. La lista de salas confirmada y ligas a la compra de boletos pueden encontrarse en http://www.coldplay.com/cinema


La producción de JA Digital para EMI/Parlophone fue dirigida por Paul Dugdale, quien previamente ha sido responsable de las películas en vivo Live At The Royal Albert Hall de Adele y World’s On Fire de The Prodigy. La película documenta su aclamada gira mundial Mylo Xyloto, que ha sido vista por más de tres millones de personas desde que comenzó en junio de 2011. Live 2012 incluye material de los conciertos de Coldplay en el Stade De France de París, el Bell Centre de Montreal y la triunfante presentación de la banda como artista principal en el escenario Pyramid del festival Glastonbury 2011.

El líder de Coldplay, Chris Martin, comentó: “La gira Mylo Xyloto ha sido la más divertida que hemos tenido como banda. Se ha sentido muy inspiradora desde el principio; en parte porque estamos orgullosos de la música, las pulseras de LED, la pirotecnia, el láser y todo eso, pero principalmente por los impresionantes públicos ante los que hemos tocado. A lo largo de los años, nuestro público se ha convertido más y más en una parte del concierto en sí. Son efusivos, diversos, llenos de emoción, y hacen que las canciones suenen mucho mejor que lo que podríamos lograr nosotros solos. Queríamos intentar embotellar el increíble sentimiento que nos dan, y por ello se dio la película del concierto”.

El director Paul Dugdale agregó: “Ver esta película en la pantalla grande destaca la escala épica de los conciertos, y estoy emocionado de que los fans puedan experimentar Coldplay Live 2012 en una calidad visual fantástica con un sonido increíble, en salas llenas de gente. Con la perspectiva de la banda y un vistazo a cómo es la vida de gira con Coldplay, ésta es una oportunidad única de observar a Coldplay en toda su cinemática gloria en la pantalla grande”.

Stefan Demetriou, VP de Estrategia y Adquisición de Contenido Visual en EMI Music, declaró “Estamos encantados por poder traer la versión completa de Coldplay Live 2012 a salas seleccionadas alrededor del mundo. La gira de Mylo Xyloto es tal espectáculo visual que verla en la gran pantalla, escucharla en sus sistemas de audio y ser parte de esta experiencia única junto con los más apasionados fans de Coldplay alrededor del mundo es lo más cercano a estar presente”.

Lista mundial de salas y preventa:

Créditos de la Película
Parlophone Records y 3D Management presentan
Una película de JA Digital
COLDPLAY LIVE 2012
GUY BERRYMAN, JONNY BUCKLAND,WILL CHAMPION AND CHRIS MARTIN
Participación Especial de RIHANNA
Banda sonora por JON HOPKINS Y COLDPLAY Mezclado por RIK SIMPSON
Productores Ejecutivos DAVE HOLMES,PHIL HARVEY, JULIE JAKOBEK, STEFAN DEMETRIOU Y ARLENE MOON
Producida por JIM PARSONS Dirigida por PAUL DUGDALE
Duración: 96 mins


Concierto de Navidad con Grandes Coros y Orquesta 9 de diciembre Auditorio Nacional


La Orquesta Sinfónica de Minería, bajo la dirección de Carlos Spierer, el tenor Dante Alcalá, el Grupo Coral Cáritas, los coros Convivium Musicum, de la Facultad de Ciencias,de la Facultad de Filosofía y LetrasArsIovialis de la Facultad de Ingeniería y Promúsica ofrecerán el 9 de diciembre a las 18:00 horas, en el Auditorio Nacional, un Concierto de Navidad con populares canciones y villancicos, procedentes de distintas tradiciones de todo el mundo. El repertorio incluirá temas clásicos como "Alegres pastorcillos" del mexicano Miguel Bernal Jiménez, "Cantique de Nöel" del francés Adolphe Adam, "Noche de Paz" del austriaco Franz Xaver Gruber, "Adeste Fideles" del británico John Francis Wade, "Navidad Guadalupana" del mexicano Miguel  Prado, "El Niño del Tambor " de la estadounidense Katherine K. Davis, entre otras piezas navideñas del dominio público.

Con este concierto, organizado por el Auditorio Nacional y la Orquesta Sinfónica de Minería, el Auditorio Nacional reitera su compromiso por brindara la sociedad mexicana un espectáculo de calidad vinculado a las festividades de fin de año, presentando las interpretaciones tradicionales de diversas épocas y naciones, acordes a esta temporada.

La Orquesta Sinfónica de Minería, fundada en 1978, es considerada como una de las más importantes del mundo. Está formada por 90 destacados músicos nacionales y extranjeros. En esta ocasión tras la batuta estará el director invitado Carlos Spierer, nacido en Estocolmo en 1963 y criado en Berlín. Realizó  estudios en violín en la Universidad de Houston, asimismo, estudió dirección con el reconocido director alemán Klauspeter Seibel en el Conservatorio de Música de Hamburgo. De 2002 a 2005 fue director artístico y director principal de la Orquesta Sinfónica de Minería. Ha sido invitado a dirigir con diversas orquestas y teatros de ópera prestigiosos, incluyendo la Ópera de San Francisco, la Orquesta Filarmónica de Buenos Aires, la Ópera Cómica de Berlín, la Filarmónica de Cámara de Bremen, Alemania, la Ópera de Frankfurt, entre otras.

El tenor mexicano Dante Alcalá, nacido en 1974, es el solista invitado de este Concierto de Navidad. En el año 2000 debutó en el Palacio de Bellas Artes y desde entonces ha participado en diversas producciones operísticas, destacando El trovador, Alicia en el país de las maravillas, El elíxir de amor, Romeo y Julieta, La mulata de CórdobaMacbeth. En 2006, obtuvo el tercer lugar en la Competizionedell`Opera en Dresden, Alemania. Ha sido becario del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes (FONCA) en la categoría de Creador Escénico con Trayectoria.

El Grupo Coral Cáritas, dirigido por Carlos Alberto Vázquez, es un proyecto que comenzó en el año 2000 y fue concebido como un espacio de iniciación artística y expresión coral para niños de algunas comunidades vulnerables. Algunos de sus integrantes han sido seleccionados para presentarse con los Niños Cantores de México (Festival América Cantat IV, 2004) y el Coro de Niños de la República (2005-2006). El coro ha colaborado con la Orquesta Sinfónica Carlos Chávez, la Orquesta Filarmónica de la Ciudad de México y la Orquesta Sinfónica Infantil de México.

El Coro Convivium Musicum, dirigido por Víctor Luna, fue fundado en 1971 y es una de las agrupaciones corales con más historia y renombre en México.Ha sido invitado a cantar con las principales orquestas del país: la Sinfónica Nacional, la Filarmónica de la Ciudad de México,la Sinfónica de Xalapa, la Filarmónica del Bajío, la Sinfónica Carlos Chávez,la Filarmónica de Querétaro y la Orquesta de Cámara de Bellas Artes.Además del repertorio sinfónico-coral, ha estrenado en México obras de compositores contemporáneos como Gutiérrez Heras,  Álvarez del Toro y Castelnuovo Tedesco.

El Coro de la Facultad de Ciencias, constituido por 40 integrantes,inició su nueva etapa a finales de 2001 y desde 2006 es dirigido por el maestro Eduardo Hernández. Ha ofrecido recitales en diferentes espacios de la Ciudad de México, como la Sala Nezahualcoyotl, el Anfiteatro Simón Bolívar (San Ildefonso), el Palacio de Minería, el Museo de El Carmen, el Museo José Luis Cuevas, el Claustro de Sor Juana, entre otros.

El Coro de la Facultad de Filosofía y Letras comenzó en 1964 y fue fundado por la maestra Milla Domínguez. Desde hace siete años la dirección está a cargo del Dr. Enrique Galindo. El coro se ha presentado en diversos foros, destacando el Festival Cultural San Lucas Patoni en Tlanepantla, el Orfeo Català, los Institutos Nacionales de Pediatría, de Enfermedades Respiratorias y de Neurología y Neurocirugía; el Claustro de Sor Juana, el Museo José Luis Cuevas y la Sala Xochipilli de la Escuela Nacional de Música.

El Coro ArsIovialis de la Facultad de Ingeniería fue creado en 1990 por el maestro Óscar Herrera, actual director. El coro ha participado en diversos Encuentros Corales Universitarios, en el Festival Coral Santa Cecilia, en los Sábados Corales del INBA y en el Festival de Primavera del Centro Histórico de la Ciudad de México. Su repertorio incluye diversos géneros y estilos: canto gregoriano y polifonía renacentista; música barroca, clásica, romántica y de compositores del siglo XX; y también, música tradicional mexicana y rock.

El Coro Promúsica fue fundado en 1985 por iniciativa de Xavier Torresarpi. Está integrado por aficionados al canto polifónico y sigue el rumbo de los coros con tradición europea amateur. Actualmente es dirigido por el Dr. Samuel Pascoe. El coro se ha presentado con las orquestas más destacadas del país: la Sinfónica Nacional, la Filarmónica de la Ciudad de México, la Orquesta de Cámara de la Ciudad de México, la Filarmónica del Estado de México, la Orquesta de Cámara de Bellas Artes, la Sinfónica de Xalapa y la Orquesta Sinfónica del IPN.

El Concierto de Navidad con Grandes Coros y Orquesta, con la Orquesta Sinfónica de Minería, dirigida por Carlos Spierer, se presentará el domingo 9 de diciembre a las 18:00 en el Auditorio Nacional. Venta de boletos en las taquillas del Auditorio Nacional, sistema Ticketmaster y al 5325 9000. Preferente, $600; luneta $500; balcón $400, piso 1 $300, y piso 1 $200.

Tu felicidad depende de tu actitud de Cynthia Helmi Leppaniemi Becerra


¿Sientes que estás solo contra el mundo? ¿Crees que los demás te odian y nadie te valora? ¿Te angustian los problemas que tienes con tu pareja, en el trabajo y en casa; estás de mal humor y no toleras a nadie?

¡Fluye!, no vayas en contra de todos, ya que no puedes controlar lo que te rodea ni eres superpoderoso, así que busca la puerta de la transformación profunda y la inspiración para modificar la forma en la que ves al mundo y a los demás:

¡Cambia tu actitud, cambia tu vida, elige ser dichoso!

No culpes a tus genes, a tu familia, al gobierno? recablea tu cerebro, entrena tu mente para ser feliz, para que puedas conectarte con los demás, mejorar tu autoestima, vivir sin miedos, honrar tus bendiciones, apreciar lo que tienes y dejar huella en el planeta.

Cynthia Leppäniemi sabe qué papel juega la actitud en tu felicidad y te enseña cómo enfrentar las adversidades, aprender a reírte de lo que a veces te sucede, perdonarte a ti mismo y escuchar tu voz interior. Te recuerda que el Universo conspira a tu favor para que, a través de sencillas reflexiones e historias de vida, sepas que tu entorno es más amigable, un lugar donde te puedes sentir más realizado, cómodo y feliz.

Libro Práctico
Páginas: 216 páginas
Sello: Diana
No. de Edición: 1
Publicación: Septiembre 2012
 Precio: $ 188.00

domingo, 28 de octubre de 2012

PET SHOP BOYS PRESENTA EN MEXICO SU DISCO ELYSIUM


Por: Asael Grande

El dúo inglés de synth pop, Pet Shop Boys, que visitó nuestro país para ofrecer un pequeño concierto como parte de una estación radiofónica, aprovechó su estancia para presentar su nuevo material discográfico titulado ELYSIUM, cuyo primer sencillo es la canción “Winner”.

El grupo que recientemente se presentó en la clausura de los Juegos Olímpicos Londres 2012, presentó en conferencia de prensa su nuevo álbum “Elysium”, que contiene doce canciones que despliegan un sonido cálido y profundamente electrónico". 

Pet Shop Boys trabajó en este disco con el productor Andrew Dawson, ganador de tres premios Grammy por su trabajo en los álbumes de Kenye West. Los arreglos orquestales de “Elysium” los firman Joachim Horsley, Andre Dawson y Ben Leathers, mientras a los coros se encuentran veteranas como Oren, Maxine, Julie Waters y el cantante y autor James Fauntleroy.

Las letras, son quizás el ingrediente más importante de Elysium, pues el dúo que lleva más de 25 años, ha demostrado su ingenio a la hora de contar historias, reivindicar y criticar a través de su música, en ese aspecto, a lo largo de doce canciones hay álgidos, como la crítica a las estrellas del pop como en ‘Requiem In Denim And Leopardskin’ o la de ‘Ego Music’, un corte con fina ironía.

Neil Tennant y Chris Lowe grabaron Elysium este año en Los Ángeles  la primera vez que graban un álbum fuera de su natal Inglaterra. El dúo Pet Shop Boys dijo que “regresaremos a México el año siguiente, de hecho tenemos pensado iniciar la gira en Latinoamérica”, comentó Neil Tennant. 



Foto y vídeo: Patricia Correa

sábado, 27 de octubre de 2012

MARILLION, UNA NOCHE PROGRESIVA EN EL METROPÓLITAN



Por: Brenda Lesly

El grupo británico de rock Marillion se presentó la noche de ayer en el Teatro Metropolitan, el concierto dio inicio a las 21:00 hrs con "Splintering Heart" del álbum "Holidays in Eden" con un sonido bastante agradable que permitió escuchar con claridad la voz de Steve Hogarth, el cual apareció en la estatua que esta situada al lado izquierdo del teatro.

Y sin duda que sonido el de Marillion, ya que después de treinta años en la escena y con toda la serie de presentaciones no dejan de tener la ambientación que tanto caracterizan a sus últimos discos.

Ian Mosley, Pete Trewavas y Steve Rothery compactos como siempre, no se les va el 'ambient' del conjunto, junto con Mark Kelly el tecladista, cabe decir que tocan mucho pero sin que necesariamente se note y ese efecto provocó que desde el inició el ritmo de los aplausos fuera creciendo.



"Cover my eyes", "Slainthe Mhath" y "Beautiful" indudablemente una de las mejores canciones que existen y con la que Steve Hogarth interactuó con el público y la química no se hizo esperar.

A ellos se les vio contentos y agradecidos con la respuesta y participación del público, siguieron temas como  "Power", "Fantastic Place", "King", sin duda coreados, pero con "Sounds that Can´t Be Made", "Kayleigh", "Lavender" y "The great Escape" fue imposible contener emociones y la esperadas canciones de   "The invisible Man" y "No One Can" de los mejores momentos que se vivieron en este gran concierto.

'Easter' y 'Garden Partv' fueron el cierre de esta presentación, una noche de bella y de sofisticada música en donde demostraron que  siguen vigentes en el gusto musical.

Fotos: Ocesa

MARÍA JOSÉ… DE NOCHE Y POR CUARTA VEZ EN EL AUDITORIO NACIONAL

Por: Sheila Rois


Para continuar con las presentaciones de lo que es su cuarto material discográfico que lleva por nombre María José… de noche la cantante mejor conocida como la josa se presentó una ocasión más en el coloso de reforma.

Lleno en su totalidad y en punto de las 8:30 de la noche salió al escenario Daniel Masciarelli quien después de una breve presentación dio paso a la más esperada de la noche quien cubierta por completo por una capa de lentejuelas azules y después descubriéndose para quedar en pantalón y top a juego con la capa hizo su presentación estelar María José, todo esto mientras sonaban las notas de su más reciente sencillo Tu ya sabes de mí, para enseguida entonar Este amor no se toca y Analgésico un tema inédito de su más reciente producción.


“Buenas noches, ¿como están? Estoy muy contenta y feliz de estar en este recinto, es el cuarto auditorio que hago y espero sea el cuarto de muchos, siéntanse como en su casa”; así saludó al público en el cuál se podían percibir personas de todas las edades y hasta familias completas y sonó Sola no, yo no sé estar y La ocasión para amarnos y vino el momento nostálgico con Después de tu adiós que la gente al unísono coreó con ella. Y volvió el baile con Más de ti, Baila y Quien eres tú, y combinando canciones de sus diferentes placas como con Acaríciame, Te vas acordar de mí y Este hombre no se toca donde siguió derrochando energía, alegría y sobre todo una gran voz al entonar No importa que el sol se muera que originalmente cantara a dueto con Moenia y que tuviera como marco una gran fiesta de colores, baile y juegos pirotécnicos.


Lo más especial de este concierto es que los internautas y admiradores de María José tuvieron la oportunidad de elegir el repertorio de esta noche por medio de una encuesta que se realizó en Facebook y Twitter; “los más importantes son las personas que participaron por internet y eligieron que íbamos a escuchar esta noche, y hoy nos vamos a echar casi 40 canciones”, Castillos en el aire, Herida, y Estoy aquí fueron las últimas canciones antes de hacer una breve pausa y regresar con un espectacular cambio de vestuario en color negro con estoperoles y regalarnos la canción Se nos va la vida en versión acústica y que recordamos por a dueto con Espinoza Paz y llegó el momento de las sorpresas “es momento de invitar a un amigo al escenario, es muy guapo pero sobre todo talentoso: Yahir” y en medio de una gran euforia cantaron el tema Callados “¿creyeron que lo iba dejar cantando solo un tema?” e interpretaron una melodía más y para cerrar el bloque acústico con Me equivoqué.

“Me siento en casa, a veces el público es más difícil pero no es el caso de esta noche; ustedes son mis ángeles de la  guarda” y sonó al piano Será el ángel, seguida de No soy una muñeca y Prefiero ser su amante para desbordarse el recinto con un popurrí del grupo que la vio nacer como artista y la lanzara al estrellato Kabah, en este punto ya nadie estuvo más en su silla, en todo momento la gente bailando y coreando  con temas como El brillo de la  luna, Extraña y se despidió con Mi amor, amor pero los asistentes no la iban dejar ir tan pronto así que la hicieron regresar quien ya con otro cambio de vestuario y apareciendo entre el público que se encontraba en el área del balcón nos presentó El amor manda para dar pie a una canción que recordamos de la fallecida Whitney Houston I Have Nothing, al término de esta se vio conmovida por la respuesta que la gente tuvo ante su interpretación.


Y faltaba la última sorpresa; una invitada más, Ana Bárbara, a quien le agradeció el haberle compuesto el tema Vete que forma parte de su último disco y para despedirla cantaron Lo Busqué con un arreglo musical mucho más movido. No podían faltar Frente a frente, Adelante corazón, Un nuevo amor y el gran cierre a este espectacular concierto y que por supuesto no se podía despedir sin cantar No soy una señora, tema que la mantuvo durante muchas semanas en los tops de popularidad y así es como terminó una gran velada que sin dudar dejó más que satisfechos a los asistentes y que representa un logro más en la carrera de María José.

Foto: Ocesa/Fernando Moguel