jueves, 31 de julio de 2014

¡MICHAEL JACKSON, THE IMMORTAL WORLD TOUR ANUNCIA NUEVAS FUNCIONES!


OCESA, la empresa líder en entretenimiento de América Latina, en alianza con The Estate of Michael Jackson y Cirque du Soleil se enorgullece en anunciar en su regreso a México, dos funciones más a la venta de uno de los shows más exitosos a nivel mundial: Michael Jackson THE IMMORTAL World Tour. Del 20 al 24 de agosto, el Palacio de los Deportes será de nuevo la casa de esta gran producción.  

Dos nuevas funciones estarán a la venta a partir del Viernes 1° de agosto a través de la Red Ticketmaster al 53-25-9000 o en www.ticketmaster.com.mx. Las funciones en las que el público ahora podrá ser testigo de esta espectacular producción son sábado 23 de agosto a las 21:00 hrs y domingo 24 de agosto a las 13:00 hrs.  



Desde su estreno en Montreal en octubre de 2011, THE IMMORTAL World Tour ha agotado las entradas de sus presentaciones en los recintos más importantes del mundo, demostrando que Michael y su mensaje humanitario siguen vigentes. A dos años de haberse presentado por primera ocasión en nuestro país, el show regresa a México para culminar su gira mundial con las presentaciones que tendrá en la Ciudad de México y Guadalajara.  


Creado por el Cirque du Soleil y dirigido por Jamie King, THE IMMORTAL World Tour  es diferente a todos los shows de la compañía y en esta ocasión presenta el talento de 49 bailarines, músicos y acróbatas internacionales, siguiendo el formato de un concierto de rock que combina la emoción e innovación de la música y coreografías de Michael Jackson con la creatividad característica del Cirque du Soleil, además de incluir artistas que previamente trabajaron junto a Michael. 
  

Los boletos para las nuevas y últimas funciones estarán disponibles a partir del viernes 1° de agosto a través de la Red Ticketmaster al 53-25-9000 o en www.ticketmaster.com.mx en los siguientes precios: 
  
Palacio de los Deportes:

Nivel A: $ 1,990
Nivel B: $ 1,990
Nivel C: $ 1,490
Nivel D: $ 790
Nivel C: $ 390


Actualmente y hasta el 3 de agosto continúa vigente la promoción Family Pack 4x3 aplicable para todas las funciones y secciones (sujeto a disponibilidad).

miércoles, 30 de julio de 2014

LA ASOMBROSA EXPOSICION DE DINOSAURIOS ANIMATRONIC’S LLEGA A PUEBLA


La Ciudad de Puebla se enorgullece al recibir, en estas vacaciones de verano, un súper-espectáculo, se trata de La Gran Exposición de Dinosaurios Animatronic’s que se exhibirán en la Plaza Angelópolis de esta Ciudad. Es un evento sorprendente, que sin duda, impresionará a todos los niños y a sus papás. El costo será de $90, adultos y $70 pesos niños con un recorrido de 30 minutos.



La exposición incluye más de 14 Dinosaurios robotizados gigantes que además de divertir, son toda una experiencia didáctica. A decir de sus organizadores se trata de una práctica fuera de serie, divertida y  asombrosa,  para aprender de los seres vivos que habitaron la tierra hace millones de años.

En una gran carpa de más de 2000 metros cuadrados de exhibición, el público podrá volver a la era mesozoica para descubrir en dónde y cómo habitaban estos seres hace más de 65 millones de años, justo antes de que un meteorito los borrara de la faz de la tierra.

Dinosaurios Animatronic’s presenta 14 gigantes extintos de tamaño real, además de un fósil mítico y el temible Tyrannosaurus Rex , varios ejemplares en miniatura de dinosaurios y diversas placas correspondientes al periodo histórico en el que vivieron. 

Las especies que se podrán observar son el Iguanodon, Amargasaurus cazaui, Parasauropulus, Stegosaurus, Ankylosaurus, Styracosaurus y Triceratops, entre muchos otros.    

La exposición cuenta con impresionantes dinosaurios de tamaño real, los cuales se mueven, caminan, toman sus alimentos y rugen como lo hacían hace miles de año.

La exposición de Dinosaurios Animatronic´s  se presenta en la Plaza Angelópolis hasta el 3 de Agosto, abre de lunes a domingo con horario de 10:00 a 21:00 horas. Los interesados pueden llegar a cualquier hora, pues la entrada se realiza por visita guiada con guía capacitado y con grupos de 25 personas máximo.

Los adultos pagan $90 y los niños (de 3 a 12 años) $70 pesos. Menores de 3 años entran gratis. Mayores de 12 años entran con boleto de adulto.


LA GUZMÁN - LISTA PARA SU 2do AUDITORIO NACIONAL CON SU EXITOSO ÁLBUM "EN PRIMERA FILA"‏





Estamos a solo 4 días de ver por segunda ocasión a LA GUZMÁN presentando su exitosa gira “PRIMERA FILA TOUR 2014” en donde volverá a deleitarnos con sus grandes éxitos como “MI PEOR  ERROR”,  “AUNQUE ME MIENTAS ft DANI MARTÍN”, PARA MÍ”,  “YO TE ESPERABA” MÍRALA, MÍRALO” entre muchos otros.

 Además este show será el comienzo de otra intensa serie de shows que dará  LA GUZMÁN  por la Republica Mexicana y el extranjero.

Las nuevas fechas a continuación:

Agosto 2 | Auditorio Nacional | Ciudad de México
Agosto 6 | Palenque | Durango
Agosto 9 | Auditorio Banamex | Monterrey, NL
Agosto 16 | Auditorio Telmex | Guadalajara, Jal
Agosto 23 | Greek Theatre | Los Ángeles, CA
Agosto 24 | City National Civic | San Jose, CA
Septiembre 12 | The Axis Powered by Monster at Planet Hollywood | Las Vegas, NV

LO NUEVO DE PEPE AGUILAR, ENTRE 2 RÍOS




martes, 29 de julio de 2014

CÉSAR ROMANO ES “EL HOMBRE INOCENTE”, ACUSADO DE UN FRAUDE QUE NO COMETIÓ.



Por: Patricia Correa

Ediciones B México publica la primera novela del licenciado en derecho, Fernando Zurita, “El hombre inocente”, novela que habla del poder y la corrupción del sistema carcelario en México. En entrevista exclusiva Fernando nos da más detalles de su libro:

-El hombre inocente novela que habla del poder y la corrupción del sistema carcelario en México ¿Cómo surge la idea de escribir este libro?
“Yo soy abogado, pero no me dedico al derecho penal, hay algunos asuntos civiles que manejas que se convierten en penales y tuve que ir a un reclusorio y quede muy impactado de todo lo vi, lo que escuche, la vibra y la energía, después de estas experiencias dije esto lo tengo que escribir, aunque la historia la tuve guardada mucho tiempo”.

-César Romano, acusado injustamente, háblanos un poco del personaje y de si su tormento en la cárcel fue un aprendizaje para él…
“El primer mensaje con la novela es que todos estamos expuestos a caer en la cárcel, lo que me pareció impactante que Cesar Romano sale de su casa, se le cierra la policía judicial y se lo llevan detenido, no sabe quien lo acusó ni sabe porque, se lo llevan directo al reclusorio. Romano es un empresario, le gusta darse buena vida, el shock para él es terrible, cuando se ve dentro de la cárcel rodeado de personajes resentidos, peligrosos, es un contraste de lo que está acostumbrado a vivir, está muy angustiado por lo que le pueda ocurrir”.

-El abogado civil Tomas Zatriani está pendiente de César, su cliente, vecino y amigo. Zatriani un abogado intachable tiene que luchar contra la corrupción dentro del penal para ver a su cliente, háblanos de esto:
“Una de las cosas que más le impacta a Zatriani es la extorsión que cometen muchos abogados penalistas porque empiezan a extorsionar a su propio cliente, para que vean el asunto, primero le tiene que dar dinero aprovechándose de la vulnerabilidad  y del riesgo que se encuentra una persona al estar detenido, a Tomás le impacta mucho la visión de cómo se manejan los penalistas”.

-El Lic. Jorge Estrada un abogado corrupto y sin ética alguna, cuya ambición por el dinero hace tener tratos chuecos con el MP y el denunciante ¿Crees que como tu personaje las personas hagan un lado sus valores con tal de obtener poder y dinero?
“Yo lo he platicado con algunos penalistas decentes y de primera línea, y les he preguntando porque algunos penalistas esconden los citatorios, en vez de que a alguna persona le den oportunidad de que vaya al MP y presente sus pruebas ante que lo detenga la PJ, y pues tenga la oportunidad de demostrar que es inocente antes de entrar a la cárcel, me han dicho que el sistema está un poco viciado que si le llega un citatorio a una persona con posibilidades económicas como es Cesar Romano, yo creo que hoy en el mundo hay falta de valores, esto permea a todas las profesiones no solo a los abogados”.

-Un personaje importante dentro de la novela y que le hace más llevadera la estancia a Cesar en el reclusorio es “El Licenciado” ¿Cómo surge este personaje?
“Yo creo que en el ser humano siempre hay una bipolaridad, todos tenemos bondad y maldad, el Licenciado es un personaje que a mí me gusta mucho es entrañable, está rodeado de misterio, porque no sabes el motivo de que este en la cárcel, tiene perdidas las esperanzas de salir, en una gente culta y preparada, le ayuda a sobrellevar la cárcel a Cesar Romano. Todos los personajes tienen un poco de uno, cuando escribes te proyectas tanto, el Licenciado tiene una gran inspiración en mi padre, el gusto por la lectura”.

-En la novela cuentas historias de reclusos como la de Eduardo Solís y la de “El ratón”, historias de personas inocentes, culpables, de pocos recursos para tener un abogado ¿Qué se ha hecho judicialmente para evitar reclusos inocentes en las cárceles mexicanas?
“La idea de contar historias de reclusos como ellos, lo que busco yo es meter al lector a la cárcel desde la comodidad de su casa, porque no lo sabemos, solo lo saben los que entran como abogados o los que han caído ahí. Desgraciadamente se ha hecho muy poco, se ha tratado de implementar un sistema oral y acusatorio distinto, pero yo creo que no es tanto un problema de las leyes sino de la  aplicación”.

-¿A qué publico va dirigida la novela?
“Va dirigido a cualquier persona que le guste la lectura y una novela entretenida, el reto para un abogado cuando escribes es hacer algo que no sea técnico, que sea fácil la lectura. Es una historia de supervivencia muy humana que refleja el bien y el mal en cada persona y sus contrastes”. 

domingo, 27 de julio de 2014

RICARDO MONTANER ESTRENA CANCIÓN "LLANTO AGRADECIDO".



“Esta es una de las canciones más sublimes de amor que he escrito, es una declaración de amor. Este llanto del que hablo es un llanto de amor infinito, un llanto de agradecimiento a Dios por darme la posibilidad de vivirlo y compartirlo”: RICARDO MONTANER.


 “Llanto Agradecido” es una sublime balada con las líricas tan distintivas del poeta que es Ricardo Montaner. La canción, una oda al agradecimiento, fue escrita junto a su hijo Ricky Montaner y producida en Italia. La sección de cuerdas fue grabada por la London Metropolitan en el legendario estudio Abbey Road en Londres. El tema también estará disponible en la versión italiana “Lacrime Sincere”.

Para escuchar el audio completo, accede a: LLANTO AGRADECIDO EN LAS PALABRAS DE MONTANER.

Explica el cantautor que la musa para este increíble tema le vino una mañana después de una noche de insomnio dominado por el fantasma del stress. “Cuando desperté y vi a mi lado esa mujer que me ha acompañado en los últimos 25 años de matrimonio, esa mujer que durante la noches de insomnio me abrazaba para que yo conciliara el sueño, esa misma mujer que estaba desvelada conmigo, me provocó un llanto agradecido. Inmediatamente fui al estudio a escribir lo que para mí significa el hecho de despertarme junto a ella”.



El vídeo de este tema, a realizarse pronto, tendrá como eje principal la participación de los fans y la celebración de las Bodas de Plata del artista junto a su esposa Marlene Rodríguez Miranda. Los detalles sobre cómo los fans pueden participar en el video aparecerán próximamente en sus redes sociales y en su cuenta oficial en Facebook. Sin embargo, el artista adelantó que para esta convocatoria sus seguidores deberán preparar un video personal en el que presenten lo que para ellos es un amor sublime, un amor agradecido.


"Llanto Agradecido" se desprende del nuevo álbum de Ricardo Montaner titulado “Montaner Agradecido” que saldrá a la venta en noviembre.

SE CONSOLIDA COMO CONDUCTOR DE NOTICIAS ALEJANDRO BROFFT, CON “METROPOLI 21”, EL MATUTINO DE CAPITAL 21


Luego de varios años de trabajar información sobre estilo de vida, el actor, comunicador y académico Alejandro Brofft cumple su sueño de conducir un espacio noticioso y lo hace con el pie derecho, como titular de “Metrópoli 21”, el  noticiero vespertino de Capital 21, el canal del gobierno capitalino.

Su llegada al proyecto, recuerda, fue realmente sorpresivo, pues a sólo tres meses de participar en la revista del canal “Tu ciudad es…”, fue invitado a integrarse como conductor del espacio informativo.

“Acepté, porque siempre he dicho que un buen periodista puede cubrir igual una semana de la moda, que un partido de beisbol o una guerra; uno debe tener las herramientas para entrarle a todo”, refiere Brofft, quien antes de este paso había hecho colaboraciones en programas como “Con sello de mujer”, “Diálogos del Once”, “Farándula 40” o “Moda en la ciudad”.

El primer proyecto serio que tomó fue éste último, que era para un canal de moda por Internet, con el cual aprendió mucho y viajó a varios países, haciendo coberturas y análisis de pasarelas.

Su pasión, dice, nació de un proyecto de preparatoria, en el cual tuvo la oportunidad de acercarse al tema de la moda, pero desde el punto de vista sociológico, antropológico e histórico, de hecho, agrega, el periodismo del que gusta trata de rescatar esa parte incluso de la psicología de la moda.

Egresado de la Facultad de Ciencias Políticas de la UNAM, Brofft empezó a escribir y a especializarse en pasarelas desde esa época y ahora daba el perfil para participar en la revista de Capital 21, hasta que le dieron la oportunidad de dar el salto al noticiero, que se transmite, de lunes a viernes, de 7:00 a 8:00 horas por diversas plataformas (Cablevisión, Axtel, Total play e Internet).

Sus retos, considera, están en función de la naturaleza del canal, pensar en la audiencia y en la responsabilidad que es estar al frente de un espacio informativo, como lo es el noticiero.

Para responder a la preferencia del auditorio que ya lo sintoniza, agrega, siempre trata de ser lo más profesional posible, ejercer el oficio de la mejor manera posible, comprometiéndose al ciento por ciento, en entender lo que le gusta a la audiencia para poder preparar los contenidos adecuados.

Comenta que la línea editorial de su programa es hacer un noticiero muy fresco, “queremos servir de despertador; por eso buscamos hacerlo dinámico, con muchos temas de movilidad para los que van saliendo; condiciones climatológicas; queremos algo que, sin perder formalidad, no sea tan solemne".

No se trata de perderle el respeto a la información, sino llevarla de una manera fresca, menos acartonada a la audiencia; que sea más una charla de amigos que una lectura de teleprompter.

En ese objetivo, dice, han ayudado mucho las redes sociales que le sirven de termómetro de cómo se está recibiendo el noticiero, pero también de retroalimentación con el televidente; que lo mismo se comunica para felicitarlos que para hacer denuncias.

“Es una adrenalina deliciosa, mejor que subirse a un “bungee”  o practicar algún deporte extremo”, refiere el también conferencista en temas de moda y actualidad, para quien es un privilegio y un honor participar en este proyecto, que combina con algunas colaboraciones en otros medios.

Capital 21 se transmite en diversas plataformas: canal 21.1 de TV abierta digital; 132 de Cablevisión, 171 de TotalPlay y, el 21 de Axtel.


jueves, 24 de julio de 2014

LAURA PAUSINI SE INTEGRA COMO COACH DE LA 4TA EDICIÓN DE LA VOZ MÉXICO JUNTO A JULIÓN ALVAREZ



La cantautora  italiana más importante a nivel mundial y una de los talentos vocales más destacados en la música contemporánea LAURA PAUSINI se integra como coach a la cuarta edición del programa con mayor audiencia de la televisión mexicana LA VOZ MÉXICO.

LAURA se encuentra actualmente en medio de su gira mundial de “The Greates Hits Word Tour” promocionando su más reciente disco “20 The Greatest Hits” mismo que tendrá este septiembre una reedición en la cual se incluirán nuevas interpretaciones de canciones ya clásicas.

“20 The Greatest Hits” incluirá  versiones a dueto de temas como “Donde quedo solo yo” cantando con Alex Ubago,  y “Entre tú y mil mares” junto con Melendi, además del próximo sencillo en  radio una nueva versión  de “Sino a ti” a dueto con Thalía. 

Con una prolífica trayectoria de más de 20 años LAURA se suma a la lista de talentos internacionales que han participado en LA VOZ MÉXICO como lo han sido Alejandro Sanz y Miguel Bosé quienes con su experiencia han buscado y entrenado a nuevos talentos.

La cuarta temporada de LA VOZ MÉXICO se llevará a cabo de septiembre a diciembre de este  2014 y en ella participarán figuras representativas de la música que se irán revelando en estos días el primero de ellos Julión Álvarez.

VÁZQUEZ SOUNDS ESTRENAN ESTE LUNES LA CANCIÓN "ME VOY, ME VOY".





273 millones de reproducciones en su canal de youtube y la cifra crece todos los días, tras el éxito de su primer sencillo “Te soñaré”. Talento puro y mucho ángel el grupo juvenil mexicano cuya explosión en redes sociales  los convirtió en un verdadero fenómeno mundial, V Á Z Q U E Z    S O U N D S  Angie, Abelardo y Gustavo estrenan el próximo lunes 28 de julio, como segundo sencillo, el tema “Me voy, me voy” el cual vendrá incluido en su nuevo álbum inédito “Invencible”, que saldrá a la venta en septiembre.

Vázquez Sounds, la banda que sorprendió al mundo por su enorme talento, autenticidad y carisma, estrena este 28 de julio el tema inédito “Me Voy, Me Voy”, segundo sencillo de su nueva producción discográfica titulada “Invencible”, a estrenarse a mediados de septiembre.


Después del éxito obtenido y la gran aceptación de “Te Soñaré” por parte de los fans, Vázquez Sounds nos presentan “Me Voy, Me Voy”, una canción rítmica y muy ad-hoc para este verano. Compuesta por Abelardo Vázquez, Gustavo Vázquez, Alberto Espinoza y Kiko Cibrian, este tema habla sobre la inquietud de la juventud de luchar por sus sueños e ideales contra viento y marea porque nada es imposible. Una mezcla de ritmos entre pop, folk y country, es un tema que, sin duda, nos hará bailar y cantar a todos.


“Invencible”, el nuevo y primer álbum inédito de Vázquez Sounds, está conformado por 10 temas inéditos en español, todos con una enorme calidad y acordes a su edad y vivencias. Fue grabado en los legendarios estudios Sonic Ranch ubicados en la localidad de Tornillo, Texas, bajo la producción de Abelardo Vázquez (Reik, Nikki Clan, Tuxido) y Kiko Cibrián (Cristian Castro, Luis Miguel, Jesse & Joy). Este material discográfico explora nuevos sonidos e incluye instrumentos como el acordeón, mandolina, banjo y armónica, los cuales contribuyen a la originalidad del álbum, el cual además ha sido creado para tener un amplio alcance, tanto para preadolescentes, como para adolescentes y jóvenes, ya que contiene temas con los que nuestra juventud se podrá identificar, como el amor limpio y universal. Previo al lanzamiento del nuevo álbum, Vázquez Sounds estrenarán 10 videos en su canal de YouTube, con los cuales prometen sorprender a todos sus fans para que la espera sea más corta.



Angie, Gustavo y Abelardo, de 13, 16 y 18 años respectivamente, continúan preparándose y complementando su formación musical con clases de vocalización, piano y guitarra. Espontáneos, naturales, auténticos, así son Vázquez Sounds, cantando por gusto, eligiendo temas que les dicta su corazón, porque así lo deciden ellos y porque no temen equivocarse y si lo hacen será un aprendizaje; están en una etapa maravillosa para crecer, inventar y descubrir… Esas son las características que desean conservar y que a la vez les dan frescura. “Invencible” promete dar mucho de qué hablar, es el resultado de su legítimo esfuerzo y evolución natural.

EL KADDISH DEL BEAT MAYOR, ALLEN GINSBERG


Por: Asael Grande

Nacido en Newark, el 3 de junio de 1926, Irwin Allen Ginsberg fue un poeta y una de las figuras más destacadas de la Generación Beat en la década de 1950. Mejor conocido por su poema épico “Aullido”, en el que denunció lo que consideraba las fuerzas destructivas del capitalismo y de la conformidad de los Estados Unidos, escribió su otro célebre poema “Kaddish”, también conocido como “Kaddish por Naomi Ginsberg (1894-1956)”, el cual explora el colapso esquizofrénico de su madre Naomi Ginsberg, a la vez que el poema es un innovador flashback sobre su madre, quien padeció severas enfermedades mentales, y falleció el 9 de junio de 1956.

Obra maestra del escritor beatnick, Anagrama presenta una edición especial con motivo del cincuenta aniversario de su primera publicación, incorpora, además de otros poemas breves que forman parte del libro: Poema Cohete, ¡Europa! ¡Europa!, A Lindsay, Mensaje, A la tía Rose, En la tumba de Apollinaire, El león realmente, Ignu, ¡Muerte a la oreja de Van Gogh!, Gas de la risa, Mescalina, Ácido lisérgico, Salmo mágico, La respuesta, El fin.

Además esta edición definitiva (bilingüe), incluye un ensayo del propio Ginsberg (Cómo ocurrió Kaddish) en el que explica el proceso de escritura, iniciado en  el Beat Hotel en París en diciembre de 1957 y finalizado en Nueva York en 1959; un epílogo de su biógrafo Bill Morgan, que ayuda a situar esta obra en las coordenadas personales del poeta, y facsímiles del manuscrito original. El Kaddish del título se refiere a la oración o bendición de duelo en el judaísmo, de esta manera, este largo poema fue el intento de Ginsberg para llorar a su madre, Naomi, pero también refleja su sentimiento de pérdida a su alejamiento de su religión nacida, plagado de pensamientos y cuestionamientos acerca de la muerte y los problemas mentales.

Construido con versículos de vertiginosa cadencia whitmaniana ya utilizados en el legendario Aullido, Allen Ginsberg escribió su extenso poema Kassish, de tono narrativo, con un ritmo sincopado en el que se entremezclan las imágenes urbanas, el dolor de la pérdida y los recuerdos.


Kaddish es otro gran poema escrito por Ginsberg, figura clave de la Generación Beat y una pieza fundacional de la poesía norteamericana contemporánea, un texto con una desgarradora intensidad, arrollador, como dice Bob Dylan: “Allen Ginsberg es al mismo tiempo trágico y dinámico, un genio lírico, un embaucador maravilloso y probablemente la voz poética más extraordinariamente influyente en Estados Unidos desde Walt Whitman”. Allen Ginsberg, falleció el 5 de abril de 1997, rodeado de familiares y amigos en su apartamento del East Village en Nueva York, tras sucumbir al cáncer de hígado a través de las complicaciones de la hepatitis. Tenía 70 años de edad. Su último poema escrito fue “Things I'll Not Do (Nostalgias)”.

miércoles, 23 de julio de 2014

LLEGA A MÉXICO LA DELICIOSA COCINA INTERNACIONAL Y EL EXCLUSIVO AMBIENTE DE WATERBAR


-Un nuevo concepto gastronómico para la capital más grande de América Latina

-El menú combina los sabores de la cocina nacional e internacional y precios accesibles para satisfacer a plenitud el paladar más exigente

-Tras establecerse en Santa fe una de las zonas más modernas de la Ciudad de México y próximamente ser llevado a Querétaro


Bajo la consigna de crear una experiencia única para sus comensales, ha llegado a México el delicioso concepto WATERBAR, un restaurante que combina los sabores y ambientes de sus sedes en Nueva york (EUA) y Sídney (Australia) para ofrecer un agasajo a los más refinados paladares, en un ambiente exclusivo dentro de la pujante zona de Santa Fe, en el poniente de la capital mexicana.

WATERBAR llega a esta ciudad con una combinación de sabor y sofisticación que comienza en la vista, pasa por el gusto y el oído y acaba por atrapar todos los sentidos. 

El establecimiento, propio para unos 200 comensales cómodamente sentados y distribuidos, es un sitio cosmopolita, de vanguardia, que armoniza estilo con elegancia, sin rayar en la formalidad propiamente dicha.

Su cálido ambiente se ve complementado con un menú de excelencia y un bar de altura, tanto en cava como en su cocteleria.



La carta abre con una variedad  entradas que van, desde calamares fritos, ceviche de cubitos de atún, rollos, papas, chips de berenjenas, camarones, etc. Y  si de ensaladas se trata, el éxito está en la combinación de su amplia selección de lechugas, quesos frescos y curados, frutas y semillas, con vinagretas y aderezos.


No pueden faltar las sopas y pastas delicadamente elaboradas y finamente sazonadas.

Y para los platos fuertes se presentan aves, carnes, hamburguesas, pescados y mariscos que son cocinados con las recetas más vanguardistas y sofisticadas para deleite de los comensales.


Los postres son elaborados con el más fino y delicioso sabor.

El café es una mezcla de granos tostados de la mejor calidad.


WATERBAR para seguir satisfaciendo gustos y necesidades y brindar mejor atención a sus visitantes, se ofrecen distintas promociones como martes de universitarios y foráneos, miércoles de cumpleañeros en las que previa identificación y con algunas restricciones, se otorga una botella o de lunes a jueves 2x1 en copeo, todo esto en productos participantes.

WATERBAR cuenta además con un escenario donde todos los fines de semana se presentan, un grupo de música versátil o variados shows de cantantes, comedia, karaoke, etc.


Todo esto hace de WATERBAR sea un lugar diferente donde la comida solo es parte de la experiencia, que promete más que satisfacer el paladar, satisfacer todos los sentidos de quienes se atrevan a cruzar el umbral de WATERBAR. 

WATERBAR
Juan Salvador Agraz 65, Santa Fe
Capacidad 200 personas
Consumo promedio por persona $350
Estilo casual-formal
Horario de lunes a sábado de 13:30 a 2:00 am

Teléfono 55924644

AYUDAR A LA GENTE Y COMPARTIR INFORMACIÓN ÚTIL E INTERESANTE, LA META DE CONDUCIR “TU CIUDAD ES…”, CONSIDERA ENRIQUE ALCOCER


Aunque pueda sonar trillado, desde niño supo que quería ser actor y esa convicción llevó a Enrique Alcocer, primero, a la escuela de la Asociación Nacional de Actores (ANDA) y luego al CEA de Televisa, donde cursó los tres años de la carrera de actuación, a la par de algunas participaciones en series y telenovelas del momento.

Aunque la conducción no era algo que estuviera en su horizonte, Alcocer fue gratamente sorprendido por la oportunidad y el reto de participar en “Tu ciudad es…”, revista que se transmite de lunes a viernes de 9:00 a 11:00 horas por Capital 21, el canal de la Ciudad de México.

Enrique ha encontrado en el canal y en la propuesta una nueva oportunidad de vida; la de ayudar a los capitalinos a conocer las bondades de su ciudad.

A la par, ha montado una empresa propia, asociado con una compañera, con la idea de que el sustento económico no determine sus proyectos laborales.

La idea, dice convencido, es entrarle con todo a esto que está resultando, no sólo una experiencia interesante, sino muy divertida, pues sin duda ha resultado un gran regreso al medio.


Su reto, entiende, es posicionarse, tomarlo en serio, crecer como conductor, como actor y dedicarse y vivir de esta carrera.

Sabe que vive una etapa muy fructífera de su vida, está muy agradecido con la oportunidad, pues le encanta la conducción, ahora lo que le gustaría es diversificarse, ser un conductor versátil, no quedarse encasillado en algún género.

“Me gustaría tener un nombre como conductor, pero versátil, propósito en el que el canal lo apoya, pues ya está haciendo pruebas en otro tipo de programas que podrían generarse en el propio canal”, adelantó.

Algo interesante de esto, dice, “es que se puede diversificar todos los días para no sonar como disco rayado; no hacer lo mismo que hacen todos porque, lo que buscamos como equipo es difundir cosas interesantes de la ciudad, de las que habitualmente no nos enteramos”.

Capital 21 se transmite en diversas plataformas: canal 21.1 de TV abierta digital; 132 de Cablevisión, 171 de TotalPlay y, el 21 de Axtel.


lunes, 21 de julio de 2014

ÍNTIMO ACÚSTICO PRESENTA: CECILIA TOUSSAINT. CRONOLOGÍA EL 9 DE AGOSTO EN EL TEATRO DE LA CIUDAD ESPERANZA IRIS


Su nombre es referencia obligada en la historia de la música mexicana. Ella es Cecilia Toussaint y estará en el Teatro de la Ciudad Esperanza Iris del Sistema de Teatros de la Secretaría de Cultura de la Ciudad de México presentando Cronología, una revisión acústica de las grandes canciones que la han posicionado por más de 30 años como ícono de la música mexicana contemporánea.

Como parte del concepto Íntimo acústico, la cantante y actriz se une a La Gusana ciega, La Castañeda y Jaime López  en presentarse bajo dicho formato en el recinto de Donceles.

Con Cronología, Cecilia Toussaint cierra un ciclo en su carrera, antes de abrir paso a su siguiente etapa musical. Para esta ocasión, estará acompañada por músicos y compositores invitados que han jugado un papel representativo desde los años de La Nopalera, su primer banda en 1977,  y que han acompañado a Cecilia hasta sus más recientes trabajos.

Jaime López, Pepe Elorza, y José Manuel Aguilera, son algunos de los responsables de grandes creaciones como Prendedor, Carretera, Sácalo, Caracol, canciones que se han convertido en enormes clásicos y que Cecilia ha decidido abrazar en este concierto cronoacústico, antes de entrar de lleno a la realización y presentación de su álbum número 14, el cual se encuentra grabando en este momento.

Sobre el emblemático recinto del Centro Histórico, dice: “particularmente le tengo un cariño muy especial al Teatro de la Ciudad,  ya que ha sido el lugar en donde he vivido algunos de los mejores conciertos de mi carrera”, refiriéndose al concierto en el que grabó su primer álbum en vivo Noche de día y al que realizara para rendir homenaje a la inmortal Consuelo Velázquez la noche en que presentó el álbum Para mi…Consuelo en 2004, siendo ese evento, marco de la última aparición en público de la compositora de Bésame Mucho.

Los músicos que acompañarán a Cecilia Toussaint en Cronologías son Ángel Chacón (guitarra), Juan Luis Gedovius (batería), Giovanni Buzzurro (bajo), y Pepe Morán en el piano.

Cronología es un espectáculo creado especialmente para el Teatro de la Ciudad Esperanza Iris y producido por Cecilia Toussaint y Consecuencias.

Íntimo acústico presenta: Cecilia Toussaint. Cronología se presentará el sábado 9 de agosto, a las 19:00 horas, en el Teatro de la Ciudad Esperanza Iris, ubicado en Donceles 36, Centro Histórico, cerca del Metro Allende.

Boletos en taquilla y en el sistema Ticketmaster. Localidades: 200 y 300 pesos. 50% de descuento a estudiantes, maestros, militares, trabajadores de gobierno e INAPAM.


viernes, 18 de julio de 2014

VALGUR PARTICIPARÁ EN EL FESTIVAL CULTURAL INTERNACIONAL SAN AGUSTÍN, EN CHIAPAS



La Asociación Civil Bonbajel Mayaetik, en el marco de las actividades culturales del proyecto “La Multiculturalidad de Chiapas Exconvento San Agustín”, realizará del 22 al 27 de julio el Festival Cultural Internacional San Agustín 2014. Esta celebración artística tendrá lugar en San Cristóbal de las Casas, Chiapas, en donde el próximo martes 22 de julio dará un concierto la cantautora oaxaqueña Valgur.  

El Festival pretende ser una plataforma adecuada para la presentación del trabajo de reconocidos artistas chiapanecos y experimentados músicos tanto de México como de otros países, como Jenny And The Méxicats (España, Inglaterra y México), Daniel Drexler (Uruguay), Leo Minax (Brasil), Modulok (España) y Rodrigo Alonso (Argentina), entre muchos otros. 

Actualmente Valgur promociona Trébol, su primer disco de estudio y en el que ha trabajado durante varios años. Este material salió a la venta durante el mes de mayo en sus físicos y digitales. “Fucsia” es el primer tema que se desprende de este material discográfico y ya está en rotación radial a nivel nacional. 

Trébol es un material compuesto e interpretado por Valgur con la participación de su hermano Hugo, un multiinstrumentista y arreglista de tan solo 19 años. Con estas canciones se presentó durante todo el 2013 en diversos festivales y eventos en varias ciudades de la República, su debut en el Lunario del Auditorio Nacional al abrir el show de La Rumorosa, su presentación en el festival Entijuanarte y su show como acto principal una de las noches más importantes de la Feria de Chiapas frente a miles de personas. Recientemente realizó conciertos en Barcelona y Madrid, así como en la Feria de San Marcos. 

Valgur es una fusión de géneros entre los que predomina el indie pop mezclado con otros ritmos como el son itsmeño, el bolero mexicano, el jazz, el bossa nova, el pop latino, el rock pop y hasta la electrocumbia. Sus letras hablan de aspectos de la vida como el amor, la familia y las situaciones cotidianas, muchas inspiradas en su tierra natal Juchitán, de la cuál se siente tan orgullosa que incluso tiene un tema en zapoteco, su lengua materna. 

Previo al lanzamiento oficial del disco la cantante tuvo gran aceptación del público en línea pues su canal en Youtube ya supera las 3 millones de reproducciones. Valgur es una cantautora sin precedentes, una revelación de México para el mundo.


Visita:

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MANTIENE EL AUDITORIO NACIONAL LIDERAZGO MUNDIAL EN VENTA DE BOLETOS






Con 710 mil 35 boletos vendidos durante la primera mitad de 2014, el Auditorio Nacional alcanzó el primer lugar en el Top 100 de estadísticas de ocupación mundial en la categoría “Teatros” de la revista Pollstar, superando no sólo a recintos de primer nivel de países como Estados Unidos, Reino Unido, Alemania, Francia, Suiza, Australia, Japón, Canadá, Brasil, Chile y Argentina, sino también su propio récord del año pasado, cuando ocupó esta misma posición con 568 mil 219 boletos vendidos durante la primera mitad del 2013.
En su edición más reciente, la prestigiada publicación estadounidense dirigida a los profesionales de la industria del entretenimiento dio a conocer dichas cifras. Apenas en enero pasado, la misma publicación reconoció al Auditorio Nacional como el teatro líder en venta boletos en el mundo durante 2013, con 1 millón 359 mil 243 localidades agotadas. Con este nuevo reconocimiento, el Coloso de Reforma mantiene su liderazgo no sólo en México y Latinoamérica, sino en el resto del orbe.

El recuento de Pollstar evalúa la venta de boletos de 400 foros de todo el mundo, divididos por su tipo y capacidad en “Clubes” (menos de mil personas), “Teatros” (de 5 a 10 mil personas), “Arenas” (más de 10 mil hasta 20 mil personas) y “Outdoor/Festival Sites” (estadios y espacios al aire libre para más de 20 mil personas). Las cifras sólo abarcan espectáculos públicos en vivo y no considera, por ejemplo las transmisiones en vivo de la ópera desde el Met, que en el caso del Auditorio Nacional atraen a un numeroso público, y tampoco toma en cuenta los eventos privados, que también se realizan con frecuencia en este recinto.
Aunque el Coloso de Reforma ocupa el primer lugar en la categoría de “Teatros”, hay que destacar que entre los 400 foros evaluados este recinto mexicano sólo es superado en venta de boletos por dos foros que se ubican en otras categorías que casi doblan la capacidad del recinto capitalino: The O2 de Londres (primer lugar en “Arenas”, con 919 mil 900 boletos) y el Empire Polo Club de Indio, California (primer lugar en Outdoor/Festival Sites, con 769 mil 200 boletos).

En el panorama nacional el Coloso de Reforma ocupa el primer lugar en venta de boletos en México, por encima de la Arena Ciudad de México (sexto lugar en “Arenas”, con 342 mil 198 boletos) y el Foro Sol (tercer lugar en “Outdoor/Festival Sites”, con 250 mil 550 boletos).

Con un aforo de casi 10 mil personas (9,520), desde hace más de una década el Auditorio Nacional ha permanecido en los primeros cinco lugares de ocupación en el mundo entre los teatros de su tipo y capacidad, dentro de los conteos publicados por Pollstar, obteniendo el primer lugar anual en 2001, 2007, 2008, 2009 y 2013.


Por sus logros en la industria del entretenimiento, ingresos reales en taquilla, número de espectáculos y días de ocupación, el Auditorio Nacional ha obtenido dos premios internacionales: el Pollstar Award como mejor teatro en su categoría (2002) y el Billboard Touring Award (2007) como Mejor recinto del año , premios en los que el Auditorio Nacional resultó finalista en la categoría Top Venue (para teatros de hasta 10 mil localidades) el año pasado.

Esto se debe a la diversidad de la programación nacional e internacional del foro capitalino, su ubicación privilegiada, sus instalaciones de vanguardia y la calidad de sus servicios, y a su política de constante mejoramiento de las instalaciones y equipamiento del recinto.

Recientemente se cambiaron más de la mitad de las butacas, se instaló una nueva pantalla gigante para proyecciones y se crecieron las pantallas laterales de alta definición del foro, y este mes se inaugurará en nuevo elevador panorámico y escaleras eléctricas.

El foro capitalino construido en 1950 y remodelado en 1991 por los arquitectos Abraham Zabludowsky y Teodoro González de León para recibir eventos internacionales y da r cabida a actividades de música, danza, teatro, cine, ópera, espectáculos infantiles, actos políticos y de proyección social, ha sabido adaptarse a los nuevos tiempos y continúa trabajando día con día para mantener el interés tanto de promotores y artistas, como del público para que invierta su dinero en un boleto.

EL CAPO DE TODOS LOS CAPOS ES GERY GARABATOS



Por: Asael Grande

Ediciones B de Blok, siempre pensando en el público juvenil presenta “Gery Garabatos”, del escritor Sergi Cámara, un libro de aventuras y ficción.

Segunda parte de la saga sobre Gery Garabatos, un adolescente que ama el mundo de los garabatos, de sus dibujos, en los cuales se refugia siendo protagonista de sus propias historias, presenta su historia  sobre el capo de todos los capos, una aventura más del autor de este personaje, Sergi Cámara, que entrega esta novela que va de la ficción y la realidad.

Blogs, videojuegos, micropelículas, amigos es parte de esta nueva aventura en la que Gry y su cuadrilla  se enfrentan a los problemas económicos que viven sus familias por culpa de la crisis y deciden encontrar soluciones positivas, pues en la escuela, Gery es un desastre.

Alfonso y sus demás compañeros buscan extorsionar a los demás chicos del colegio, y Gery no es bueno para los deportes, además de que Patri, la chica de sus sueños, se enamora de un chico italiano, es así que Gery se embarca, a través de su imaginación, en el Lejano Oeste, al Chicago de los años treinta, con sus calles polvorientas y pistoleros matones y mafiosos.


En doce capítulos, el escritor Sergi Cámara, ilustrador y creativo, presenta esta nueva aventura de Gerard Gerard, a quien todos llaman Garabatos, por aquello de su pasión por los dibujos cualquier papel que se le pongan por delante. En esta segunda historia, Gery tomar cartas en el asunto, aunque ello implique transgredir algunas normas para alcanzar su objetivo. ¿Logrará nuestro héroe aprobar todas las materias, salir ileso de la amenaza de Alfonso y conquistar el corazón de Patri? Para averiguarlo tendrás que leer esta primera aventura de Gery Garabatos.

jueves, 17 de julio de 2014

JORGE “COQUE” MUÑIZ REVIVIRÁ ÉXITOS EN EL TEATRO METROPÓLITAN EL 26 DE SEPTIEMBRE


Jorge “Coque” Muñiz regresa al Teatro Metropólitan para ofrecer a su público los éxitos que lo han consagrado como uno de los cantantes consentidos de México. La cita será el próximo 26 de septiembre; los boletos estarán disponibles en preventa Banamex el 18 y 19 de julio. Un día más tarde estarán disponibles para todo el público.

Con una amplia trayectoria que lo involucra en el aspecto musical como cantante y compositor, cómico, actor y conductor, Jorge Muñiz tiene en su haber 15 discos grabados con los que ha recorrido gran parte de los países latinoamericanos y algunas ciudades de Estados Unidos.

El “Coque” como lo conocen todos, estudió Ciencias de la Comunicación a la par de la carrera de actuación en Televisa. Desde 1975, se ha desempeñado como conductor, primero en festivales universitarios y posteriormente en televisión. Fue hasta 1984, cuando inició su trayectoria musical luego de su participación en el Festival OTI, en el que recibió el Premio Revelación del Año.

A lo largo de casi 30 años de trayectoria artística, ha cosechado éxitos, premios como TV y novelas, Las Palmas de Oro del Círculo de Periodistas, El Heraldo de México a revelación musical, entre otros.

El disco más reciente “Noche de rondalla”, se colocó de inmediato en el gusto del público que revivió temas como “Wendolyn”, “Novia mía” y “Te deseo amor”. La noche del 26 de septiembre será inolvidable, ya que además revivirá los éxitos que lo han consagrado como uno de los mejores intérpretes de México. Los boletos para esta presentación estarán disponibles en Preventa Banamex el 18 y 19 de julio. Un día más tarde se podrán adquirir en las taquillas del inmueble, sistema Ticketmaster, Mix Up, Discolandia, Liverpool, al teléfono 53 25 9000 y en el website www.ticktmaster.com.mx
 


IMELDA MILLER SERÁ RECONOCIDA EN MENTIRAS EL MUSICAL POR 54 AÑOS DE VIDA ARTÍSTICA




Imelda Mezquita Pérez, mejor conocida como Imelda Miller este Jueves 17 de Julio a las 8:00PM en el Teatro México, del Centro Teatral Manolo Fábregas, como parte del ciclo de Artistas homenajeados del OTI, recibirá un reconocimiento en la obra de José Manuel López Velarde, Mentiras el Musical, producida por Morris Gilbert.

Cabe mencionar que la cantautora fue bautizada por el periodista Alberto Domingo como La Voz de Metal ya que Miller emitía las notas con sonidos similares a las de un Saxofón o una trompeta.

 La artista representó a México en el citado evento musical de 1973  que se llevó a cabo en Bello Horizonte, Brasil.

Miller interpretó el tema “Qué alegre va María” y, aunque España estaba representada por Camilo Sesto, ganó el certamen. Sin embargo, su carrera se estancó por un largo periodo debido a que la cantante sufrió problemas de alcoholismo.

La artista cuenta con poco más de 60 producciones discográficas de las que han sobresalido éxitos como “Una Noche No”, “Corazón Vagabundo”, “Mitad Mujer Mitad Gaviota”, “La Banda Dominguera”, “La Casa Extrañará”, por mencionar algunos. Tiene en su haber. 120 canciones de su autoría.

Ha participado  en quince festivales internacionales entre ellos el Primer Festival de La Canción del Caribe de Panamá en 1970 con la canción: “Tú y Yo” de la autoría de Armando Manzanero, consiguiendo el Segundo lugar, obteniendo Medalla de Plata. Por esas mismas fechas Imelda obtuvo en Phoenix Arizona, el segundo lugar en el Festival de la Canción Ranchera, con una canción de su autoría, titulada Jilguer Canta Jilguero.

Por otro lado otros artistas que han sido reconocidos en el musical mexicano “Mentiras” son: María Medina, Estela Núñez, Alejandra Ávalos, Gualberto Castro, Mario Pintor, Arianna,  Franco y Hernaldo Zùñiga, entre otros.

lunes, 14 de julio de 2014

FUNDACIÓN CIE Y FERNANDO ALLENDE EN UN EVENTO MÁS DE CREAMOS ALEGRÍAS



En un evento más de “Creamos Alegrías” de Fundación CIE, este miércoles el actor y cantante Fernando Allende visitó la casa hogar Nuestra Señora del Camino para convivir con más de 90 adultos mayores, gracias al apoyo de la Junta de Asistencia Privada del Distrito Federal.

Esta Institución acoge a ancianos de ambos sexos, escasos o recursos nulos, que se encuentran en desamparo, brindándoles servicio de casa hogar, en la cual se atienden sus necesidades básicas como alimentación y vestido; también proporciona asistencia médica así como orientación social en materia de salud y educación.

Desde su fundación ha otorgado servicio a aproximadamente 4 mil 500 personas.

A su llegada, Fernando, quien recientemente participó en el concurso “Bailando por un Sueño”, recorrió las instalaciones del asilo donde saludó especialmente a 2 adultas mayores de 100 años: Lucía Razo González, quien nació el 13 de diciembre de 1911 y Lilia Mota Velez, el 9 de octubre de 1913.

Posteriormente, se dirigió al salón de actos donde lo esperaban ansiosos más de 60 abuelitos para escuchar “El León que se vio en el agua”, una de las historias pedagógicas del Programa Cuenta Cuentos de Fundación CIE.


El también productor de televisión, fungió como juez para un  concurso de baile con algunas parejas de la casa hogar.


Para finalizar, Fernando cantó con uno de sus hijos un par de temas para cerrar con broche de oro su visita.